文 | 文娱价值观，作者丨陈桐，编辑丨美圻
这个夏天，综艺领域的创新趋势让人惊喜。
从诞生之初就自带颠覆性基因的《十天之后回到现实》号称“将综艺做成连续剧”，独树一帜的风格吸引了大量网友的好奇和热议；《这是我的岛》激活了沉寂已久的生存类综艺，在内娱开创了全新的“岛综”赛道；《?欧罗巴的夏天》首创自驾旅行观赛纪实类综艺，为体综注入了慢综元素；《我在横店打篮球》让一档体育竞技综艺首次和横店发生交集，为这一题材开辟了新路径和新视角；《喜人奇妙夜》促成了喜剧内容的翻新，给观众带来最大的“新鲜感”。
经过十数年的分流和深耕，“现象级”、“全民热议”、“霸屏”在国产综艺领域越来越可遇不可求。直面这一现实后，今年暑期的不少新综艺主动跳出“全民爆款”的框架和执念，从题材、视角、趋势等更丰富的角度来探究内容。当创新越来越成为大势所趋时，综艺赛道就能沉淀出更多兼具质量与影响力的作品。
无论是音综、体综还是生存类综艺、纪实类综艺，无论是新节目还是综N代，今年暑期档的综艺整体给人耳目一新的感觉，虽然类型五花八门，但梳理之后不难发现，这种新鲜感主要体现在模式路径和场景形态上。
一方面，暑期开播的多档综艺在视角和模式上做出了新意，在大的题材分类不断扩展的同时，又将生存、自驾、足球、篮球等领域纳入节目，紧跟年轻群体的兴趣潮流，多题材相互融合与渗透成为一种趋势。
闯关类综艺对观众来说并不陌生，《十天之后回到现实》通过“十天24小时录制”、“完全断网”、“全封闭环境”这三大核心设定，为闯关类综艺注入了更沉浸、更连续也更具电视剧质感的新动力。
节目中，嘉宾们每天必须闯过一个关卡才能获得24小时的续住权利，游戏关卡包含体力、脑力、心理博弈和团队合作。如果闯关失败，则会淘汰离开。因为其游戏感，综艺比《弥留之国的爱丽丝》《鱿鱼游戏》这些电视剧少了点恐怖感，不过也足以展现人类面对生存挑战时的不同选择和张力。
《这是我的岛》并非标准的野外生存节目，而更像是一场少年们在绝境之中如何克服万难，突破自我的生存实验，同时也融入了非遗文化、海洋环保、海岛精神等深邃丰富的议题。在极端环境考验之下，每个人都为了生存抛弃一切条条框框，展现出最为原始本真的一面，也让节目爆梗高能不断，名场面一个接一个。
《我在横店打篮球》将体综和拍戏这两个本来不相关的元素，巧妙地发生了交集。在横店拍戏的男明星下班后约场篮球局，在球场的比拼中窥见明星的社交方式和生活态度，这个切入点把不同背景和性格的演员联系到一起，在热血竞技中传递出体育竞技的魅力，也让体综节目变得更加多元、丰富和包容。《欧罗巴的夏天》则通过慢综元素的引入，为体综开辟了另一种全新叙事。来自不同领域的嘉宾去欧洲杯举办地德国自驾旅行、现场沉浸观赛、逛吃逛玩，这场欧洲之旅不仅有专业硬核的足球叙事，也有当地文化、艺术和生活的呈现，可以说创造了一种全新的“体育观赛+生活方式”的体综模式。
另一方面，在视角和模式创新的同时，这些综艺在场景形态的构建上也“卷”出了新高度。《十天之后回到现实》选中的三个空置封闭拍摄场地，一个比一个大手笔，开头流亭机场一出现就让许多人直呼震撼，在空无一人的机场大厅做任务、在机场跑道开车驰骋，这样现实版的超级无人区场景在综艺中确实是第一次看到。
节目总导演陈伟透露，在最初策划时就想过把一座城市搬空作为拍摄地，节目启动后主创团队在国内外多个地方寻找，最终在青岛封闭了四个城市场景才满足节目需求。这样全封闭的真实场景加上无脚本、不干涉闯关者的规则，让节目宛如一场现实版的“楚门show”，把一档生存闯关综艺升级成具有一定“悬念”色彩的综艺连续剧。
此外，《这是我的岛》中的海岛场景；《我在横店打篮球》首次在内娱体综中启用XR地屏，10期节目会变换10个不同主题的场景内容；《欧罗巴的夏天》中的沉浸式德国深度体验旅程……这些都通过场景的升级，让节目呈现出更高的质感和水准，在内容普遍在线的竞争中，场景形态很可能会成为决定观众是否收看的关键因素，一场特殊的“场景升级”正在综艺行业内悄然发生。
作为覆盖人群最为广泛的娱乐内容形式之一，综艺之所以能够成为优势内容品类，就在于它以一种相对于剧集而言没有那么紧密的叙事模式，第一时间去回应当下的热点和情绪，有人曾以“公共安抚器”来形容综艺节目的社会功能，这也是综艺最核心的价值。
从这一角度回看今年暑期的热播综艺，我们可以发现，无论题材和形态如何创新，其内容都是基于对潮流的洞察，其内核都是提供治愈、快乐、陪伴这些情绪价值。
通过一边积极开拓新题材，一边让接受了市场检验的综N代继续助推小众文化破圈，今年暑期陆续上线的多档综艺成功卡位了多个赛道，源源不断生产年轻人喜闻乐见的内容。潮音、篮球、足球、喜剧和互动闯关等内容的推出，无一不展示出综艺节目对于年轻用户的回应态度。
洞察潮流、创新节目的背后，是平台和创作者对于“情绪价值”这一命题的多元、分层表达。从这一维度看，暑期热播的每一档节目都代表着一类或一群用户，他们能通过节目获得感知、启发，继而投射自我。而综艺内容也不再只是娱乐内容的表现，俨然成为了一个观察年轻人的绝佳窗口，除了反映真实的情感流动，也让年轻人在其中找到自己认同的价值观。
这几年，顶着生活和工作压力的年轻人，越来越向往“采菊东篱下，悠然见南山”的生活，没时间健身、没时间感受生活乐趣以及无法慢下来享受当下的社畜们，渴望在综艺中放慢脚步、缓解焦虑。
《十天之后回到现实》中，选手们面对各种烧脑和未知挑战时的迷茫与不安，像极了生活和工作中的我们。其实，人生何尝不是一种闯关，看到节目中选手们全力以赴去直面各种难题，镜子另一面的观众，也多了越过难关的勇气。《我在横店打篮球》中队员们为了热爱去拼搏的团魂，通过运动释放工作和生活压力的热血，让一直喊着“去班味”的年轻人也能从中学到如何减压。
除了治愈、减压带来的快乐之外，自我投射也是综艺需要承载的情绪价值之一。年轻人更倾向于在综艺节目中看到与自己有关、对自己有用的内容。这一代年轻人躺要躺得自在，干要干得精彩，讲出年轻人真正的心声，有说服力地展现出他们真挚、热烈又多面的性格的综艺自然不可或缺。
《这是我的岛》找到了一群热爱大海的少年，将他们汇聚在一片海岛之上，让他们经历自然的磨砺，与之相处，寻找突破。从情绪洞察的角度，我们看到了当代年轻人的真实一面，他们热爱生活、享受生活；同时又勇于挑战，渴望突破。在海岛的叙事里，在自然的包裹下，我们认识着真实的少年们，少年们也在塑造着崭新的自我，打造属于新时代少年的闯海。
可以说，对情绪价值进行多元、分层的表达已经成为当下综艺创作方法论的重心之一。通过挖掘多样的社交场景和潮流叙事，综艺正在更精准满足年轻人快乐解压、积极向上、陪伴、治愈等细分情绪，和他们建立起更深的情感联结。
综艺如何才能保持旺盛的生命力会？这个问题足以牵动整个行业的敏感神经。一个值得注意的情况是，过去两年，与剧集市场的火爆比起来，综艺市场上的爆款和头部作品正在减少。新的爆款从哪里来、如何提高综艺的确定性？ 是整个行业一直在思索的问题。
压力之下，可能没有哪个垂直内容行业比综艺更迫切地期待新模式和新动能的出现。一个好的趋势是，从数据端的统计结果看，综艺已经慢慢走出了前两年的最低谷。
云合数据显示，今年上半年（2024.1.1-2024.6.30）综艺的供给有所回升，共上新126部国产季播综艺（不含衍生、晚会），同比增加7部；综艺大盘的走势整体向好，累计正片有效播放141亿，同比上涨5%。爱芒腾优四大平台综艺正片有效播放在27-41亿之间，其中优酷同比增长77%。
多维度的回暖说明，综艺行业的调整与变革，大方向是正确的。首先，好内容永远是行业的基本面，面对越来越卷的市场环境，只有创新才能保证好内容的稳定产出。放弃对以往某些创作套路的复制与模仿，紧跟观众口味和潮流变化，源源不断地补充新鲜的“血液”，是综艺行业保持更强生命力的关键。
其次，追求在全网都有声量的综艺内容越来越难，与其耗费太多资源追求不现实的目标，不如放弃对“全民爆款”的执念，转而去深耕有深度有新意的“细分佳作”，找到自己的独家优势领域。
《这是我的岛》《十天之后回到现实》《我在横店打篮球》《欧罗巴的夏天》都不是大而全的全民向综艺，但都跳出了创作套路，或是开辟了新赛道、或是尝试了新视角，无论最终结果如何，都留下了许多值得去深入挖掘的地方，沉淀了值得行业吸取的经验，这些都是综艺变好的“星星之火”。
总之，近期这些有亮点的综艺新作，既是行业布局和创作能力的体现，也共同搭建起了观众对综艺内容水准的信任。这种趋势保持下去，我们有理由相信，2024年下半场，无论是创作者、商业化品牌还是市场用户，都将在这种整体的革新与良性发展中，体会到行业带来的新机。
