大家有没有感觉，现在大多数的国产电视剧，都不耐看？
虽然每年有那么多新剧开播，但经常还是觉得剧荒，感觉没有什么电视剧可看。
新剧看不下去，看过的剧也完全没有看第二遍的欲望。
但是以前电视剧产量没有这么高的时候，反而没有这种情况，电视里随便播放什么电视剧，不管是重播了好多遍的，都能看得津津有味。
到底是什么导致了现在的局面？或许我们可以从网友评分最高的10部剧里找出答案。
《福贵》改编自余华的小说《活着》，2005年开播。
《活着》是余华非常优秀的代表作品，曾经被张艺谋改编成电影，获奖无数。
之后被改编成电视剧，由陈创和刘敏涛主演。
观众对这部电视剧的认可度有多高呢？
很多人都说电视剧不输电影，而饰演福贵的陈创，在演福贵这个角色上，胜过葛优（电影版的福贵是葛优演的）。
福贵是一个命运曲折到离奇的普通人，他本是富家少爷，却纨绔贪玩，沉迷赌博输掉家产气死父亲，一夕之间搞得自己家破人亡。
幸运的是他遇到了一个好女人，妻子家珍对他不离不弃，还给他生了一儿一女。
一无所有的福贵痛改前非，老老实实地过起了日子，却无奈时代动荡起伏，个人的命运在时代的洪流里面，如被裹挟的流沙，一丝一毫由不得自己。
从少爷到佃农，经历被抓壮丁死里逃生逃了回来，女儿生病变聋哑，儿子给人输血输死，找了个好女婿，却在当爹的当晚掉河里死了，女儿之后也出事去世了，妻子家珍劳累过度得了软骨病，也死了。
最后的最后，只剩下小外孙和一头老牛还陪着福贵。
而这个结局，还是电视剧的改编，在小说里，福贵的外孙苦根也在吃豆子时噎死了。
对于熟悉小说的观众来说，他们都非常认可电视剧结局的改编，因为小说的结局太绝望，而电视剧让苦根活着，至少给人留了希望。
陈创虽然不是出名的演员，但他真的把福贵演活了，不管是年轻时的好逸恶劳，傻气天真，还是一无所有后的勤劳朴实，以及之后经历苦难时的痛苦和惶恐，他都表演得十分到位。
而饰演家珍的刘敏涛，也生动地演绎了一个勤劳、智慧的传统女人，事实上，家珍真的是刘敏涛演过的非常出色的角色了。
有人对这部电视剧的评价是：“这部电视剧至少证明内地还是有人认真拍过片子。”
一个好的故事，被用心地演绎了出来，其实就是这么简单而已。
《亮剑》2005年开播后，据说已经重播上千次了。
之所以重播这么多次，自然是因为观众爱看。
那么，为什么大家会如此喜欢看一部抗战剧呢？到底是什么在吸引着观众？
《亮剑》的原著作者都梁，出生知识分子家庭，少年当兵，曾经在坦克部队服役，《亮剑》是他的第一部长篇小说作品。
本身的成长经历让都梁对军人有自己独到的理解，而军人出身也让他在创作过程中要求自己对于军事常识要表达准确，不会出现某些“神剧”里让人啼笑皆非的脑残场面。
主角李云龙在剧里参加的所有战斗都是有原型的，都是通过真实的事例改编，不是凭空想象，甚至李云龙个人的故事经历，也是有原型的。
所以，李云龙这个角色的人物塑造，给人的感觉是丰满且真实的。
剧中其他人物也同样如此，来自现实中真实人物改编。
都梁的这种创作方式，总是让他笔下的角色特别有看头，人物性格突出，形象丰满且层次丰富。
《亮剑》是一部英雄传奇，而这种英雄是观众喜欢看的。
李云龙出身贫寒，没有文化，表面粗鲁，匪里匪气，但他又极有血性，富有正义感，勇猛又理智。
他做事不拘泥于形式，表现在打仗上，常常就是出其不意，声东击西，以少胜多，他身上有一种朴实的智慧，这种智慧在战乱的大时代背景下，更显得突出。
演员李幼斌准确地把握住了人物的性格特点，表演自然又流畅，非常了不起。
人们喜欢看《亮剑》，是喜欢看李云龙的洒脱不羁，豪气干云，快意恩仇，更喜欢看的是，大时代背景下，军人的铁血和英雄气概。
别看现在《士兵突击》被奉为神作，在2006年它首播时，收视率超级低，很多电视台都拒绝购买。
但是好剧经得起考验，一年后北京台重播，迅速就火了起来，之后就在各电视台循环轮流播放。连续好几年，随时打开电视机，总能找到一个台在播放《士兵突击》。
《士兵突击》的编剧兰晓龙，是中央戏剧学院毕业的专业编剧，在定下选题开始创作后，两年时间他一个字也没写出来。
之后，他到某装甲团锻炼，每天跟基层战士吃在一起，住在一起，训练在一起，不仅切身体会基层战士的生活，也深入了解战士们的内心世界。
兰晓龙将他看到的普通士兵身上的故事和精神进行融合，创作出了许三多这个人物。
电视即将开拍，许三多的演员却还没有着落，陈思诚主动跟导演提出想演许三多，导演直接表示他不合适，给拒绝了。
这时有人想起了《天下无贼》里饰演傻根的王宝强，觉得他的形象就是他们想要的许三多，于是就邀请王宝强出演许三多。
事实证明，王宝强在演许三多这件事上，是无可替代的，没有人能比他把许三多演得更像许三多。
《士兵突击》在影视界绝对是特立独行找不到第二个，全剧没有女人，没有爱情，没有大腕，但却火了十几年。
《士兵突击》为什么会火？
在我看来，《士兵突击》表达出了中国人群体的理想主义，一群人，不为名，不为利，直面人生的困境，完成了个人的成长。
而更重要的是，在踏上理想之途的路上，他们之间相互成全，相互帮助，看起来铁血的一群人，心里却也是柔软和温情的。
崇高的理想主义和人与人之间脉脉的温情，最是打动人。
继《士兵突击》后，编剧兰晓龙和导演康洪雷于2009年推出的诚意之作。
演员也几乎是《士兵突击》原班人马，段奕宏、张译、张国强、邢佳栋、李晨、罗京民……
2007年，兰晓龙和康洪雷来到了滇缅边境的松山。
在松山上，兰晓龙发现了一座墓碑，一块两平方米的墓碑，下面埋了8千人。
松山，是中国远征军松山战役的遗址。
松山战役，在中国抗日战争史上，有着极其重要的地位，将战线外推，打破滇西战役僵局，同时，拉开中国大反攻序幕。
结局是好的，但过程极其惨烈，历时95天，伤亡7763人。
这座墓碑让兰晓龙震撼，在那一刻，他找到了自己的创作方向。
兰晓龙说这部戏是写给活人看的关于死人的戏。
他的主角是墓碑下那8千人，以及更多的连墓碑都没有的普通士兵。
于是兰晓龙的笔下诞生了一群来自五湖四海溃兵，北平“小太爷”孟烦了、东北兵迷龙、陕西军医郝兽医、湖南人不辣、上海军官阿译、不知道是哪里人的团长龙文章和家世显赫的师长虞啸卿。
比起其他的抗战剧，《我的团长我的团》给人的感觉更真实。
没有什么战无不胜，智谋无双的英雄，更没有先进的武器和恢弘的视觉效果，有的只是一群溃兵。
每个人都是普通人，都很平凡，都有缺点，都不完美，但每个人都有血有肉，战争摧毁了他们的人生和信仰，但他们依然选择为了抵抗敌人不顾一切。
1989年，央视决定筹拍《三国演义》。
制片主任找到王扶林，要求他出任总导演，王扶林服从了安排，不过提了一个条件，要给他足够的时间去读书，去了解东汉末年的历史。
在王扶林看来，《三国演义》这样的历史剧，作为导演，你必须了解当时的历史，当时人的生活环境，社会环境。
就这样，王扶林花了一年的时间，研究《三国演义》原著和其他关于三国时期的文献资料。
当他觉得心里有底了，才开始正式开拍。
在选角时，很多人反对唐国强演诸葛亮，在出演诸葛亮之前，唐国强走的是奶油小生的路线，很多人觉得他的形象跟诸葛亮不符，连广电的领导都提出了质疑。
但王扶林坚持用了唐国强，后来的事实证明，王扶林的判断是对的，唐国强的诸葛亮成为了经典。
为了确定鲍国安是否适合演曹操，在试戏过后，王扶林还对鲍国安进行了家访，他通过与鲍国安聊天，观察他的性格，脾气和可塑性。
家访结束，鲍国安就得到了出演曹操的机会。
鲍国安凭借对曹操的精准塑造，获得了飞天奖最佳男主角。
从唐国强和鲍国安的经历就可以看出，王扶林对原著人物有着他自己的精准把握。
因为尊重历史，尊重原著，所以这个版本的《三国演义》，成为了难以超越的经典。
说到下饭神剧，《武林外传》绝对有一席之地。
2005年，导演尚敬和编剧宁财神凑到一起，想拍一部新式喜剧。宁财神提议拍武侠题材，他从小看武侠小说和电影长大的，对各路大侠如数家珍，于是就有了《武林外传》。
兼具好笑与内涵，是这部剧经久不衰的原因。
就像喜欢这部剧的观众说的：人人都爱喜剧，因为现实太苦了，喜剧能让人笑。《武林外传》作为经典情景喜剧，抓住了一代人生活的痛点，披着古装武侠的外衣，用戏说和反讽的方式，演绎着普通人生活的日常和喜怒哀乐。
笑是一瞬间，笑过也就忘了，让人不会忘的是，它在漫不经心间所传递出来的生活的道理：
关于爱情，秀才说：一旦喜欢上谁，就别无所求，只要能每天见到她，就已经觉得很庆幸了，一辈子很短 、如白驹过隙、转瞬即逝、可这种心情很长、入高山大川、绵延不绝。
关于成功，佟湘玉说：不光是练武，任何事情，如果你不经过刻苦和努力，怎么可能成功？
关于工作，佟湘玉说：不会干可以学嘛，没有人可以笑话你，做事情要靠手而不是嘴，光说不练是假把式，嘴上说得天花乱坠，大道理一套一套的，做起事情来啥都不会，时间一长，谁还会信任你提拔你，谁还会给你机会证明你自己呢？
能让观众笑，又有内容能引起观众的共鸣，投入情感，也难怪这部剧能成为一代人心目中的神剧。
道具简陋、画面粗糙、不专业的演员，《毛骗》占全了，但依然不妨碍每个看过这部剧的人，赞一句：“神剧”。
《毛骗》的神，神在剧情。
导演李洪绸是中国网剧的先锋人物，2010年开始，他花了5年时间，拍摄了《毛骗》系列。
因为穷，一切都很简陋，一切都很粗糙，没有明星，粗制滥造的画面，真的让人很难看得进去，这也是为什么这部剧评分这么高，却很难火起来的原因。
毛骗，意思是街头的小骗子，所以《毛骗》讲的是街头小骗子的故事。
五个小骗子，机缘巧合之下组成了一个小团体，他们骗术高超，分工明确，往往算无遗策，行骗总是能成功。
职业是骗子，却又有自己的正义原则，那就是不骗老实人。
每集一个骗术，但一个个骗术又由一条主线牵着，分而不散。不仅骗术新奇，而且逻辑严谨，剧情多次反转，极其扣人心弦。
有人说，看《毛骗》有意思的地方，是可以试着跟编剧比赛，猜一猜剧情发展，也是让人着迷的原因。
1987年，电视剧版《红楼梦》播出，从此成为几代人心目中无法被超越的国剧经典。
1979年，导演王扶林提出把古典名著《红楼梦》拍成电视剧，得到中央电视台的支持。
为了能完美地呈现经典，剧组成立了一个阵容极其强大的专家顾问团，包括沈从文、曹禺、启功、周汝昌等多位文学大师和红学研究学者。
为了让角色贴合人物，还举办了学习班，要求演员学习原著，分析角色，学习琴棋书画，增强艺术修养。
整部剧从立项到拍摄完成，剧本改编就花了2年零两个月，演员选拔和培训花了一年时间，拍摄过程持续3年。
追求极致，慢工出精品，花这样的精力和时间去完成一部作品，在今天的影视圈，是难以想象的。
1982年，《西游记》开拍，历经3年，拍摄完成11集，于是1986年的春节，《西游记》前11集在央视开播。
又过了两年，后面的剧集拍摄完成，25集全部播出。
也就是说，25集的电视剧，拍摄用了6年，现在的人老说什么工匠精神，中国从来不缺工匠精神，只是现在的人选择了快捷和便利。
6年，一个镜头一个镜头地磨，才有了这几十年不褪色的经典。
开播时轰动全国，这么多年重播次数超过3000次，它是几代人共同的记忆，在很多人贫瘠的童年，它带来的快乐无可比拟。
对《大明王朝1566》的评价，网友是这么说的：看完这部剧，感觉《权利的游戏》只能叫《权利的斗殴》了。
还有人评价：有人说这部剧是中国版的《纸牌屋》，我认为这是高看《纸牌屋》了。
也就是说，在网友看来，两部美剧历史上最获好评的权谋类电视剧，在《大明王朝1566》面前，根本不够看的。
也由此可以看出，这部剧胜在编剧。
编剧刘和平，长期从事历史学研究，舞台剧和电视剧创作，他的代表作主要有：《雍正王朝》、《李卫当官》、《沧海百年》、《北平无战事》，以及《大明王朝1566》。
历史学界评价刘和平的历史剧创作：在对史实的研究和对历史本质真实的把握上，已经达到学术研究的前沿。
当然，如此有力量的剧本创作，更需要演员的演技去呈现，陈宝国、黄志忠、倪大红、王庆祥、张志坚、郭广平、郭东文、王劲松、赵立新……这些低调的实力派演员，都通过精湛的演技，立住了自己的角色。
这10部得到网友高度评价的电视剧，大多都是十多年以前的，有几部甚至是三十多年前的，为什么在条件越来越好的今天，反而没有这样高分评价的剧了？
现在的电视剧，评分能上8分就已经很高了，六七分算过得去的，六分以下的比比皆是，更有电视剧评分低到3、4分。
近来我还发现了一个现象，这几个月新出的一些剧，已经不敢放开评分了，不放开评分，就不会出现低分。
这种行为实难评价，拍出的电视剧不敢接受观众的评价，又何必把它拍出来？
