1，文学的概念
广义的文学，是指一切口头或书面语言行为和作品，包括今天的文学以及政治、哲学、历史、宗教等一般文化形态。这是文学的文化含义。狭义的文学，是指具有审美属性的语言行为及其作品，包括诗、散文、小说、剧本等。这是文学的审美含义。文学首先必须是一个语言文本，这个文本有它的存在形态，如语音，词语，结构等。它可以口头的形式代代传承下去，也可以文字作为载体传承，也可以印刷品，网络媒体形式存在。尽管载体各异，但都离不开具体的语言这一客观事实。文学作品，由一个又一个修辞构成，当然，文学的基础还是文字、词语和句法，但是这些结构主义喜欢的东西，本身并不能形成“作品”，对它们的支离也让我们对文学更加难以把握。确实得承认，修辞就是一种句法。但是纯粹的句子并非文学，只有被布满篇章、形成更强大的隐喻之后，文学才宣告出生。扩展资料文学与新闻作品是相互有交叉的，比如魏巍的《谁是最可爱的人》既是新闻作品，又有很强的艺术性，文学性，所以文学与新闻作品是很难有明确界限的。其次文学与历史作品也是难以明确划开界限，比如丘吉尔的演讲词，既是实用的鼓动性文章，有很有文学特色。最后文学与哲学论著也不容易区分，比如英国的培根的《论人生》既有哲学道理也有文学意蕴，叔本华的散文集、哲学家萨特的哲学著作也很有文学意蕴，因此他还获得了诺贝尔文学奖。判断文学与非文学的标准粗略概述如下：文学的语言具有独特地表现力；文学总是要呈现审美形象的世界，这种审美形象具有想象、虚构和情感特性；文学传达完整的意义，本身构成一个整体；文学蕴含着似乎特殊而无限的意味。参考资料来源：百度百科-文学
2，文学的本质
文学除了拥有外在的、实用的、功利的价值以外，更为重要的是它还拥有内在的、看似无用的、超越功利的价值，即精神价值。关于精神，可以有诸多不同的定义。我们一般是在这样的意义上界定精神这一概念的：它是人内在的一种意向性存在，是人的理性与感性诸多心理因素的有机统一，是人不断超越自我、完善自我的一种心理活动过程。因而，精神的价值不同于物质的价值，精神价值是内在的、本体的、不断超越自身的。文学艺术的创造活动是文学艺术家的精神活动，文学作品属于人类的精神产品，文学艺术的接受鉴赏也属于人们的精神领域的活动。扩展资料文学是属于人文学科的学科分类之一，与哲学、宗教、法律、政治并驾于社会建筑上层。它起源于人类的思维活动。最先出现的是口头文学，一般是与音乐联结为可以演唱的抒情诗歌。最早形成书面文学的有中国的《诗经》、印度的《罗摩衍那》和古希腊的《伊利昂纪》等。中国先秦时期将以文字写成的作品都统称为文学，魏晋以后才逐渐将文学作品单独列出。欧洲传统文学理论分类法将文学分为诗、散文、戏剧三大类。现代通常将文学分为诗歌、小说、散文、戏剧四大类别。参考资料：百度百科-文学
3，芭蕾的专业术语
1、Plie（弯曲、蹲、屈膝）是一个股关节向外转开、身体重心下沉的活动，不可停在蹲的姿势，下沉 时，背部同时相对拉长并提气，Plie是踝关节、股关节和膝关节的暖身动作以及 为一切跳跃作准备的动作。2、Battement（巴特芒）形体芭蕾腿部动作的总称，包含Battement tendu。3、Grand battement jete（大踢腿）通过大踢腿练习，可使舞蹈演员腿部肌肉柔韧、有力而富有弹性，并可增强腿、腰、背等的控制能力。这部分练习动作也是舞台表演可以直接使用的舞蹈动作。4、Grand Plie膝盖完全弯曲到大腿接近水平线的位置，身体保持在正上方，第一、第四、第五这几个位置的Grand Plie脚跟会被动且自然上升而离地，第二位置Grand Plie的脚跟不提起且平踩在地面。扩展资料“芭蕾”起源于意大利，兴盛于法国，“芭蕾”一词本是法语"ballet"的音译，意为“跳”或“跳舞”。芭蕾的历史，最早的肇端可追溯自欧洲文艺复兴鼎盛时代的意年大宫廷，及法国南部的贝根弟处所的宫廷里。每当成婚喜庆，接见外国元首，或其他年夜庆典，即表演这种舞蹈以示祝或助兴。芭蕾成长史上第一部斗劲完整的芭蕾舞剧——《皇后喜剧芭蕾》上演于1581年，当洛蕾娜（Lorraine）的玛格丽特蜜斯和凡尔赛（Versaills）的姚幼斯公爵成婚瞬息，这场芭蕾舞的音乐曲谱迄今仍保留，是最古老的芭蕾音乐。
4，芭蕾舞的术语都有哪些？？
1.巴特芒 Battement 腿部动作的总称
2.巴特芒汤纠 Battement tendu 擦地
3.得米普力也 Demi plie 半蹲
4.哥让得普力也 Grand plie 大蹲
5.巴特芒汤纠日代 Battement tendu jete 小踢腿
6.让德项伯 Rond de jembe 用腿划圈
7.阿太尔 A terre 地面
8.巴特芒风纠 Battement fondu 单腿蹲
9.古得彼也 Cou-de-pied 动作脚位于主力脚脚腕
10.巴特芒芙拉贝 Battement frappe 小弹腿
11.阿大纠 Adagio 慢板,多指控制类动作
12.昂莱尔 En lair 空中
13.哥让得巴特芒日代 Grand battement jete 大踢腿
14.日了畏 Releve 上升,多指半脚尖,脚尖动作
15.昂法斯 En face 正面
16.埃扑鲁芒 Epaulement 头和肩的动作
17.克罗赛 Croise 交叉
18.埃法赛 Efface 敝开
19.阿拉贝斯克 Arabespue 迎风展翅舞姿
20.埃嘎得(前) Ecarte 攀峰式
21.埃嘎得(后) Ecarte 俯望式
22.阿提丢 Attitude 鹤立式舞姿
23.汤里也 Temps lie 移重心
24.巴朗赛 Balance 摇摆舞步
25.皮鲁埃特 Pirouette 旋转
26.昂得窝 En dehors 向外
27.昂得当 En dedans 向里
28.嗖代 Saute 小跳
29.沙士芒 Changement 五位换脚跳
30.埃沙贝 Echappe 变位跳
31.哥里沙 Glissade 一种连接辅助的动作
32.阿桑不累 Assemble 双起双落跳
33.巴日代 Pas jete 双起单落跳
34.西松佛尔梅 Sissnne fermee 分腿跳
35.西松欧畏尔特 Sissonne ouverte 控腿跳
36.库贝 Coupe 蹬地,较多地作为跳的辅助动作
37.哥朗得阿桑不累克罗赛 Grand assemble croise 大的双起双落跳向前做
38.哥朗得阿桑不累埃嘎得 Grand assemble ecarte 大的双起单落跳向旁做
39.巴沙赛 Pas chasse 追赶
40.昂吐囊 En tournant 转身
41.坡英特 Point 脚尖点地
42.哥朗得让得项日代 Grand rond de jembe jete 大的撩腿
43.比提巴特芒 Petit battement 指小腿向旁做钟摆动作
44.波巴特瑞 Pour batterie 为中间打击动作而设的一个辅助练习,
只在扶把做
45.波的不拉斯 Port de bras 手和腰的练习
46.法衣 Failli 闪身
47.吐昂莱尔 Tour en lair 空转(男)
48.哥朗得日代 Grand jete 大跳,指凌空越
49.昂波得 Emboite 单起单落的换脚跳
50.巴赛日了畏 Passe releve 单脚立(脚尖)
51.苏以畏 Suivi 碎步
回答者： 堕落的一滴泪 - 初入江湖 三级 10-9 20:49
壹、Plie（弯曲）
Plie是一个股关节向外转开、身体重心下沉的活动，不可停在蹲的姿势，下沉 时，背部同时相对拉长并提气，Plie是踝关节、股关节和膝关节的暖身动作以及 为一切跳跃作准备的动作。
注意：执行Plie动作时脚背必须垂直向上，不可前倾或后倒。
＊ Demi Plie（一半 弯曲）
【舞蹈动作】：
膝盖往脚尖的方向尽可能的弯曲，直到脚跟不离地为止，脚掌要很确实的在地板上。一个好的Demi Plie应有一种弹性、伸缩自如的动作质地。没有好的Demi Plie不可能成为一个好的芭蕾舞者。
＊ Grand Plie（大、深 弯曲）
【舞蹈动作】：
膝盖完全弯曲到大腿接近水平线的位置，身体保持在正上方，第一、第四、第五这几个位置的Grand Plie脚跟会被动且自然上升而离地，第二位置Grand Plie的脚跟不提起且平踩在地面。Grand Plie的目的在於增加和延伸踝关节、膝关节及股关节的柔软度和张力。
贰、Battement Tendu（靠合 延伸）
活动脚和支撑脚有靠合的动作，我们大都会加上Battement，分为Grand Battement（大靠合）和Petit Battement（小靠合）。Tendu是延伸、拉长、伸张的 意思。
【舞蹈动作】：
将活动脚在地板上滑行，往外到一个延伸、拉长的脚尖点地位置，可以 向前、旁、后，脚尖不可离地，再用同样的方法擦地板回到本来的位 置，可以是从第一、第五位置出发。
＊ Battement Tendu Releve（上升）或称Battement Tendu Double（复数）
【舞蹈动作】：
活动脚作Battement Tendu往外延伸到点地的位置，再重新提起脚跟变成Battement Tendu点地的位置，然后再回到原来的第一或第五位置，这个动作可称为Battement Tendu Releve，因为活动脚的脚跟再往上升；也可以称为Battement Tendu Double，因为活动脚作了两次的Battement Tendu。
＊ Battement Tendu With Demi Plie
【舞蹈动作】：
执行Battement Tendu回来的同时作一个Demi Plie。
参、Battement Tendu Degage（义大利学校说法）
Battement Tendu Jete（法国学校说法）
Battement Tendu Glissade（俄国学校说法）
这三种说法基本上是同一个动作，但是要仔细区分的话，区别如下：
＊Battement Tendu Degage（解脱、离开）
【舞蹈动作】：
活动脚往外延伸至离开地面几英吋的地方。
＊Battement Tendu Jete（投、掷）
【舞蹈动作】：
同样的执行动作，但活动脚离地较高，约45度的地方。
＊Battement Tendu Glissade（滑行）
【舞蹈动作】：
同样的执行动作，活动脚只是离开地板一点点的地方。
※大体上这三种说法是同一个动作，都是活动脚擦地经过Battement Tendu而离地，动作质地於出去的时候需要快速、敏捷，推地板很快的到 达外面并延伸，回来时用力压地板。这个动作的目的在於训练舞者所需 的速度、敏捷、轻快，对於所有的大跳跃而言是一个很重要的预备动 作。
肆、Rond De Jambe A Terre（脚在地面画圆）
这个动作应该注意的地方是活动脚往外延伸的画圈必须尽可能的大，支撑脚和股盘必须固定，不可以因为活动脚往外画圈而使固定的一边晃动，尤其是股盘不可前倾或后仰。
动作的方向有两种：一是En Dehor（向外）、一是En Dedan（向内）
动作的质量有两种：
一是 Grand Rond De Jambe（大画圆）以支撑脚为轴画半圈
一是 Demi Rond De Jambe（小画圆）以支撑脚为轴画四分之一圈
兹将动作的方向和质量之组合分述如下：
＊Grand Rond De Jambe A Terre En Dehor
【舞蹈动作】：
活动脚执行Battement Tendu往前，经过旁边再绕到后面，然后回到第一 位置。
＊Grand Rond De Jambe A Terre En Dedan
【舞蹈动作】：
活动脚执行Battement Tendu往后，经过旁边再绕到前面，然后回到第一 位置。
＊Demi Rond De Jambe A Terre En Dehor
【舞蹈动作】：
活动脚执行Battement Tendu往前，绕到旁边，然后回到第一位置。
＊Demi Rond De Jambe A Terre En Dedan
【舞蹈动作】：
活动脚执行Battement Tendu往后，绕到旁边，然后回到第一位置。
伍、Battement Frappe（打击）
【舞蹈动作】：
活动脚从Sur Le Cou De Pied（靠在脚脖子上）的位置使脚背有力、快速地往外打并延伸出去（向前、向旁或向后），可以到达地面或空中，此项动作是用来训练脚背往外推的力气。
陆、Battement Fondu（溶解、溶化）
此项动作的目的在促进支撑腿和活动腿同时工作的协调性，因为也是属於弯
动作，为了教学的方便，两腿的弯曲称为Plie，单脚的弯曲称为Fondu，其实
Fondu最主要的涵意在於动作的质地，而不强调动作的形式。
【舞蹈动作】：
当支撑腿下沉的同时，活动脚脚尖到达支撑腿足踝的前面或后面。
柒、Rond De Jambe En Lair（空中画圆）
【舞蹈动作】：
动作的执行与Rond De Jambe A Terre相同，但是活动腿在空中执行动作。然后两腿同时伸直，活动腿向外延伸并远离躯干到达地面或空中。
捌、Battement Releve Lent（上升 慢慢的）
【舞蹈动作】：
活动脚执行Battement Tendu（往前、旁、后）慢慢地离开地面。
玖、Battement Retire（抽起、拔起）
【舞蹈动作】：
活动脚脚尖沿著支撑腿往上拔起到达支撑腿膝盖的前、或旁、或后，注意：不可使活动脚脚跟碰到支撑腿，执行动作时必须巩固股盘（不可倾斜），活动腿的脚跟往前推，大腿在股关节的地方向外拧开。
这个动作时常被误解为Passe，Passe是经过的意思，执行Retire时活动从
前五位出发，结束时到达后五位，反之亦然，这样的动作进行方式称为Passe，如
果提起的脚仍然回到最初的位置应称Retire。
拾、Port De Bras（手的运行）
【舞蹈动作】：
举凡手的运行皆称为Port De Bras。
※手的位置因为学校和派别的不同而有各种的主张，以俄国派为例有一个预备位置和三个基本位置：
＜预备位置＞：两肩自然下垂，手在身体下方（离开身体约一个拳头距离）成椭圆形。
＜第一位置＞：手保持椭圆形上升至肚脐的高度，手心向自己。
＜第二位置＞：两手打开到身体的两旁（也是延长的椭圆形状），好像抱一棵大树一般，手臂不高於肩膀且手心向前，手掌不高於胳臂。
＜第三位置＞：两手往上提到头顶的斜前方，检查正确位置可以在眼睛平视时动一动手指，以余光可见后三指为标准。
拾壹、脚与身体组成的方向（以Battement Tendu为例）
＊Devant（在前面） 形容活动脚已经在前面。
＊En Avant（往前面） 形容活动脚正在往前移动。Battement Tendu En Avant时 活动脚脚跟主动往前，回来时改为脚尖主动往后，这样的作法才能够执行一个外开的要求。
＊Derriere（在后面） 形容活动脚已经在后面。
＊En Arriere（往后面） 形容活动脚正在往后移动。Battement Tendu En Arriere时活动脚脚尖主动往后，回来时改为脚跟主动往前。
＊A Le Seconde（在旁边或在第二位置） 形容活动脚已经在旁边或称在第二位置。
＊De Cote（往旁边或往第二位置） 形容活动脚正在往旁边或称往第二位置，活动脚在执行动作时脚跟必须往前推。
＊En Croix（成十字状） 它是一种交叉的形式，活动脚作往前→往旁→往后→或再往旁（反之亦然），这样的连续动作进行方式称为En Croix
芭蕾术语
Plié 弯曲
Demi- Plié 一半的弯曲
Grand Plié 大，深的弯曲
Battement Tendu 延伸动作
Battement Tendu Relevé (or Battement Tendu Doublé) 延伸，再上升；双延伸
Battement Tendu Jeté (or Battement Dégagé or Battement Glissé) 投射，脱离
En Avant 往前
De Côté 往旁
En Arrière 往后
En Croix 成十字状
Devant 在前面
À La Seconde 在第二位置
Derrière 在后面
En Face 面向观众
Croisée 交叉
Effacée 遮影，隐蔽
Écarté 分开的
Épaulée 肩膀
À La Quatriéme Devant (or En Face Devant) 前面第四位
Rond De Jambe À Terre 脚在地上划圈
En Dehors 向外
En Dedans 向内
Sur Le Cou-De-Pied 靠在脚的 “脖子” (足踝)上
Battement Frappé 打击动作
Battement Fondu 溶化，下沈的动作
Relevé 上升
Battement Relevé Lent 慢慢地上升动作
Battement Retiré 抽起，拔起动作
Port De Bras 手的运行
Port De Corps 身体的运行
Temps Lié 连接，环结
Sauté 跳跃
Temps Levé 时间，上升动作
Pas De Cheval 马的舞步
Battement Piqué 刺，点动作
Grand Rond De Jambe À Terre 腿在地上划大圈
Grand Rond De Jambe En L’air 腿在空中划大圈
Grand Battement (or Grand Battement Jeté) 大，动作 (大踢)
En Balançoire (or En Cloche) 像钟摆
Fermé 合闭
Ouvert 打开
Pas Coupé 切，短舞步
Battement Développé 延伸发展动作
Enveloppé 内合；包入
Attitude 一个动作腿弯曲的姿势
Arabesque 一个动作腿在身体后伸直的姿势
Penché 倾斜
Flic-Flac 鞭打发出声音
En Tournant 同时转身(动作时)
Tour De Promenade 转动，缓幔行走
Passé 经过
Soussus 之上，之下
Battement Soutenu 支撑动作
Détourné 往相对方向转
Tombée 落下
Allongé 延伸，尽量拉长
Pas Balancé 摇摆舞步
Pas Assemblé 聚合舞步
Dessus 之上
Dessous 之下
Pas Ballonné 像球般的，反弹的舞步
Pas Ballotté 上抛的舞步
Pas Brisé 破碎的舞步
Cabriole 雀跃，迸跳
Tour Chaînés 鍊子般的旋转
Changement De Pieds 交换脚
Royale (or Changement Battu) “高贵的” (交换打击)
Entrechat Trois 三次交织
Entrechat Quatre 四次交织
Entrechat Cing 五次交织
Entrechat Six 六次交织
Pas Chassé 追赶舞步
Pas Contretemps 相对时间舞步
Échappé 脱逃
Sur Les Pointes 在脚尖上
Pas Emboîté 盒子舞步
Pas Failli 飞逝舞步
Glissade 滑行
Pas Jeté 投掷舞步
Pas Couru 跑的舞步
Pas De Basque 巴斯卡 (乡村名) 舞步
Pas De Bourrée 细碎的舞步
Pas De Bourrée Suivi 连接而细碎的舞步
Pas De Chat 猫的舞步
Pirouette 旋转
Pas Sissonne “西松” (创作此舞步者) 舞步
Soubresaut 突然跃起
Temps De Cuisse 大腿的动作
5，谁有《集结号》主演汤嬿资料照片？求大神帮助
集结号》新女主角汤嬿 信报讯(记者宗珊)冯小刚最新战争大片《集结号》 近日突然传出更换女主角的消息后， 接替陈数的女演员人选一直悬而未决，媒体也几度猜测未果。 昨天本报记者得到独家消息，《集结号》 女主角中秋节就已经秘密进组，她的名字叫汤嬿，纯属新人。 昨天记者采访华谊兄弟总裁汪中磊时，他告诉记者， 自己正在丹东《集结号》剧组探班， 其实这两天刚刚在媒体上报道的《集结号》 突然换角事件已经是旧闻。换角事件早在中秋节就发生了， 接替陈数的女主角汤嬿进入剧组拍摄也已有十七八天。 说到汤嬿，王中磊表示，其实我们公司一直有她的资料， 虽然她是新人，但这次《集结号》我们一直觉得她比较适合， 所以作为二号人选。但因为陈数比她更有经验一些， 导演对陈数的演技也很认可，所以她一开始只是作为二号种子选手。 但是没拍之前，导演试了一下陈数的戏， 发现造型上还是不符合那个年代的女性，所以大家聊了一下， 陈数作为一个很专业的演员也非常理解，很愉快地就接受了， 我们就很快改用汤嬿。 对于汤嬿，就连王中磊自己也不是太了解。“ 其实我们手头掌握的她的资料也很少，她是个新人。 我们只知道她是1983年生人，之前只演过话剧《星期八的幸福》 和电视剧《苍天有眼》，这好像是她所有的从艺经历。” 但是王中磊表示，汤嬿的戏不错，而且非常投入。 这两天他在丹东探班时，发现她不演戏时， 生活中的状态都已经和戏中女主角一样了。总是低着头，话很少， 心事重重的样子。包括与男主角张涵予、邓超的合作， 汤嬿的状态也都很好，有一场很感动的戏， 三个人对台词时就已经热泪盈眶，非常投入， 弄得冯小刚导演在一旁倒担心起来，边叫好边说，“你们悠着点， 别明天真拍时眼泪都没了啊。” http://hxtc.china.cn/info/txt/ 2006-10/23/content_7265147.htm
6，经常和成龙配戏的香港演员绰号“大嘴”的人叫什么名字
你说的是照片上的这个人吧。
http://blog.ce.cn/sp1/blog_attachments/image_2008/07/124019928786.jpg
他是成龙的“成家班”的其中一名，他的功夫也不错啊，只可惜长相只适合演些配角或跑龙套的角色，不过大家在成龙的《龙少爷》中对他的印象挺高的，在那部电影他也算的上主角啦。
他的艺名叫“火星”
火星，原名蒋荣法，1954年2月28日出生于中国上海。他小的时候非常的调皮，不喜欢读书，妈妈听说学京剧对他有好处，就带他去学北派功夫，在京剧学院学习。和成龙一样出身于京剧团的火星开始也是随学校出去演出，后来京剧的没落，使得大部分的京剧演员去做了武行，甚至武师。从12岁起，他一直做武师，参与演出的第一部电影时在1962年还没有做武师时的一部叫《和我痛饮》的影片，由胡金铨指导，和成龙一样也是一个儿童演员。后来在1971年的一部影片中要他做正式演员，制作影片末尾字幕的时候导演问他用什么艺名，没有主意的他对此并不在乎。后来导演以他的绰号“火星怪人”给他起了个“火星”的艺名，意思是他的长相和火星人一样的怪异！ 火星也是学戏剧出身的，说起来他和程小东还是师兄弟，两人同学习于唐迪的“东方戏剧学校”。 讲一段古，当年胡金铨拍《大醉侠》，要找一群儿童演员，本来是找于占元门下的“七小福”（成的话，就是成龙、洪金宝他们了），但和于占元条件谈不拢，就找到了唐迪的“东方戏剧学校”，这才有了后来程小东、火星、徐忠信这帮小孩子的参演《大醉侠》。也正因为如此，火星是自小开始入行，做童星做武师，但直到80年代初加入成家班，才广为人知。火星进入成家班后是比较被器重的一位成员，频频出镜，在《龙少爷》里更是和成龙做主演。成龙中早期的电影几乎都有他。他自有的一种幽默，总能让我开心，只可惜，他没在喜剧方面好好发展。近况：还在电影圈，偶尔回成龙电影里客串。近年成家班在电影里有过两次相聚，一次是《八十天环游世界》，一次是《宝贝计划》。我在《八十天环游世界》里见到过好玩的火星，只是年岁增长，身体发福，再也不能象以前那般灵活了
7，什么是艺术？？
艺术可以是宏观概念也可以是个体现象，通过捕捉与挖掘、感受与分析、整合与运用（形体的组合过程、生物的生命过程、故事的发展过程）通过感受（看、听、嗅、触碰）得到的形式展示出来的阶段性结果。表达形式：语言、声音、文字、绘画、眼神、呼吸、肢体等。艺术体现和物化着人的一定审美观念、审美趣味与审美理想。无论艺术的审美创造抑或审美接受，都需要通过主体一定的感官去感受和传达并引发相应的审美经验。对艺术的审美分类，主要应根据主体的审美感受、知觉方式来进行。依据这个原则，艺术可以分为造型艺术、表演艺术、综合艺术和语言艺术四大类。扩展资料：直观性是视觉艺术最基本的审美特征。视觉所直接感知的，是直观的形状、色彩（或色调）和质感（质地或体量）及其构成关系。因此，在视觉艺术中，无论是平面（绘画、书法与摄影）还是立体（雕塑、建筑）的造型，都十分重视形式美规律的运用，多样统一、对称、均衡、对比、和谐以及图与底的关系等，都是构成视觉艺术审美特性的重要因素。在视觉艺术中，形式和内容、形象与意味以各种方式表现出来，构成了视觉艺术无比丰富的审美魅力。例如，基于对生命运动变化和不同质感或量感的高度概括能力，线条可以产生直接的审美感染力，不同的线条则能给人不同的审美感受，因此，线条不仅成为绘画的主要语言要素，也是其他视觉艺术的重要语言。色彩具有影响人的情感的功能，它也是视觉艺术的主要审美要素，不同的色彩配置或色调能使人产生不同的情感倾向，获得视觉快感并体悟其表现意义。(一)绘画和雕塑绘画和雕塑都主要运用形、色、质以及点、线、面、体等造型手段构成一定的艺术形象。前者是在二维平面上表现，后者则在三维空间中塑造，造型性是它们最重要的审美特征。由于表现手段不同，绘画种类非常丰富，而写实与表现是两种最主要的方式。写实性绘画直接模仿自然和现实事物形象，多用逼真的手段达到特定的具象效果；表现性绘画侧重强调主观精神，多采取夸张、变形、象征、抽象等手法直接表达主体情感体验与审美需要，实现艺术形象的创造。例如，中国画的特色不仅在于其工具材料（毛笔、宣纸、墨色）有着很大的特殊性，更重要的，是它高度重视抒发主体的内在精神，强调“以形写神”、“神形兼备”，追求气韵、传神和意境，不是向着客观世界去研究形象的物质特性，而是为着心灵需要去触及绘画的形象性，含蓄、深沉地表现主体精神品质，由此形成中国画独特的审美意蕴。（二）建筑建筑是一种具有象征性的视觉艺术，它“一般只能用外在环境中的东西去暗示移植到它里面去的意义”，“创造出一种外在形状只能以象征方式去暗示意义的作品”①。建筑充分体现了功用和审美、技术与艺术的有机结合。尽管各种建筑的形式、用途各不相同，但它们总体上都体现了古罗马建筑学家维特鲁威(Vitruvius)所强调的“实用、坚固、美观”的原则，总是力图展现各种基本自然力的形式、人类的精神与智慧。也就是说，建筑在具备实用功能（可以供人居住等）的同时，有其一定的审美功能特性。它通过形体结构、空间组合、装饰手法等，形成有节奏的抽象形式美来激发人在观照过程中的审美联想，从而造成种种特定的审美体验。如中国古代宫殿的方正严谨、中轴对称，使人感觉整齐肃穆；哥特式教堂一层高似一层的尖顶、昂然高耸的塔楼，则令人有向上飞腾之感。北京的天坛、埃及的金字塔、法国的巴黎圣母院、澳大利亚的悉尼歌剧院等等，都以风格特异的抽象造型，给人以独特的审美感受和启迪。随着当代人类对生态环境的自觉意识的日益提高，建筑与环境的和谐也越来越成为人类的迫切需求，蓝天、绿地、水面、林荫使人们对建筑的视觉审美扩展到了一个更大的范围。建筑也是时代文化精神的一面镜子，犹如用石头写成的历史。雨果在《巴黎圣母院》里谈到大教堂时，就曾经指出：“这是一种时间体系。每一个时间的波浪都增加它的砂层，每一代人都堆积这些沉淀在这个建筑物上”。面对各式各样的建筑，人们不仅能够欣赏它的造型之美，而且可以从中认识和感受历史的风貌、时代的变迁、民族的精神和文化的创造。古希腊建筑的庄严与优美，哥特式建筑的挺拔高耸，洛可可建筑的华丽风格，现代建筑光滑平薄的立面，后现代建筑充满隐喻的变形、分裂、夸张的装饰，都相当准确地反映了各个历史阶段的时代文化精神面貌，反映出不同历史时期人们的审美趣味。（三）书法书法作为一门独特的中国艺术，是从实用升华而来的。它利用毛笔和宣纸的特殊性，通过汉字的点画线条，在字体造型的组合运动与人的情感之间建立起一种同构对应的审美关系，使一个个汉字仿佛具有了生命，体现出书法家的精神气质与审美追求。“中国的书法，是节奏化了的自然，表达着深一层的对生命形象的构思，成为反映生命的艺术。”原始艺术与现代艺术原始艺术具有生硬性、纯真性、力感性和野性，这既是因为原始价值关系通常是低级、粗浅、简单、直接和本能的，又是因为当时人的认识能力非常有限，只能采用粗浅、简单、直接和机械的艺术形式来反映和描述周围存在的客观事物。现代艺术具有高级性、细腻性、复杂性和理智性，这既是因为现代的价值关系通常是高级、深刻和复杂的，又是因为人们的认识能力不断提高，可以采用高级、深刻、复杂和辩证的艺术形式来反映和描述周围存在的客观事物。现实主义与浪漫主义现实主义就是以事物的存在状态为基本视点，来观察和分析事物的运动与发展变化的规律；浪漫主义就是以事物的联系状态为基本视点，来分析观察和事物的运动与发展变化规律。这两者有着不同的侧重点：前者重视现实状态，后者重视联系状态。现实主义通常着眼于事物的具体性和特殊性，只能认识具体的、个别的事物，不能认识抽象的、普遍的事物。浪漫主义通常着眼于事物的抽象性和普遍性，并对事物进行抽象和归纳处理，各种浪漫主义艺术形象具有一定程度的自主性和随意性，它撇开现实生活的具体形式、具体内容，而不受具体逻辑条件的约束，把一些粗俗的、低级的东西忽略掉，揭示人类心灵深处最深刻和最富暗示性的东西，使艺术创作变成一种创造性的冒险历程。在原始社会，人的生存完全依赖于自然环境，人只能被动地适应世界，人的价值关系是简单而稳定的，只需要通过直观感觉就可以反映出来，这时最为有效的艺术方式就是以事物的存在状态为基本视点的现实主义。随着社会生产力的发展，人对于自然环境的直接依赖性逐渐减弱，人不仅能主动地适应世界，而且能积极地改造世界，人的价值关系发展成为复杂的、多变的价值关系，需要通过逻辑思维才能准确地反映出来，这时最为有效的艺术方式就是以事物的联系状态为基本视点的浪漫主义。当社会处于快速发展状态时，人的价值关系也处于快速发展之中，这时浪漫艺术较为流行；当社会处于相对稳定状态时，人的价值关系也处于相对稳定之中，这时现实主义艺术较为流行。不过，艺术的发展与它所反映的价值关系的发展往往是不同步的，通常要滞后一段时间，因此艺术的思潮和流派通常要相对滞后于它所反映的价值关系的发展步伐。样式主义早期文艺复兴和盛期的艺术家从自然观察和图案科学的仔细研究中发展了他们典型的风格。当样式主义在1520年（这年拉斐尔去世）成熟时，所有具象派的问题都已解决。一系列的知识重新被学习。样式主义艺术家将艺术看作是他们的老师而不是自然。一方面，文艺复兴时期的艺术家从自然中寻找自己的风格，另一方面，样式主义者首次寻找一种风格和一种方法。就样式主义绘画而言，构图可以没有焦点，空间可以是模糊的，人物的特点是具有运动的弯曲和具有扭曲、夸张的扭转，肢体弹性伸长；一只手摆出奇异的姿势，而另一只手摆出优雅的姿势；一贯小而椭圆形的头。这种构成充满了色彩冲突，不像我们在盛期文艺复兴看到的平衡自然和丰富的颜色。样式主义的艺术作品旨在寻求不稳定和骚动，同样也有对包含挑逗意味倾向的寓言的偏好。参考资料：百度百科-艺术
