"在汨汨星河里逆溯"的汨汨(mìmì)是什么意思? (沼泽乐队的歌曲)
是汨还是汩（gu3）啊？是你弄错了吧一个是日一个是曰只有汩汩 ●汩 gǔ ㄍㄨˇ 1. 水流的样子：～流（急流）。～～（水流动的声音或样子）。 2. 治理，疏通：决～九川。 3. 扰乱：“天公岂物欺，若此～时序”。 4. 涌出的泉水。 5. 沉没（mò）：～没（mò）。 其它字义 ●汩 yù ㄩˋ ◎ 迅疾的样子：悲风～起。 你说的汨（mi） ●汨 mì ㄇㄧˋ ◎ 〔～罗江〕水名，在中国湖南省。
沼泽乐队的简介
基本信息沼泽乐队(Zhaoze)，中国著名独立乐团。沼泽乐队有着自己独具一格的声音图景，他们以乐为帆，以梦作舟，穿行于失落了时空的疆域，那里有落木斜阳的悠悠古意，亦有浩渺星辰的茫茫栖旅，更有逆溯于时光河流的忧伤回忆。2006年，沼泽开始探索融入有着古老历史的中国乐器——古琴，将中国山水画般的写意和情怀，泼墨浸染进自己的血液里。沼泽之融入古琴是彻底的，古琴成了乐队的主角，并与摇滚三大件吉他贝司鼓相得益彰。而海亮对古琴电声化和效果器的实验，还有演奏技法的创新，也使古琴音色更多样化，更自然地融入现代器乐的声场。沼泽乐队还作了泛风格的尝试和涉猎，以发掘更多的可能性，包括Post-rock、Ambient、Electronic、Noise、Folk、Classical和中国民乐等，这些元素亦被他们以自己的方式演绎和整合，成为沼泽独特音域的一部分。在打捞星星的远航中，为了执著追求自己的声音，沼泽的音乐历经了一次次的改变甚至颠覆，而始终不变的，是那份温暖和感动，以及充满诗意的奇幻想象。“沼泽”名字的缘起，其实寓意了人的周遭自然，直到灵魂之居所——我们内心最深处的隐秘，两者是何等神似：既厌倦，又眷恋；既胶着凝滞，而又在暗里流淌；既糜烂肮脏而又充满郁郁生机……这也可以看作是沼泽音乐的另一种诠释。 沼泽的音乐难以用任何单一的风格名词界定，沼泽逾十年的旅程，也就是一个沼泽乐队不断自我颠覆，尝试打造自己独特声音的过程。也许因为同样结构多变和着力发掘器乐的表现力，沼泽常被归类为post rock范畴，但沼泽的音乐并不仅限于此。沼泽创作了许多在国内独立乐坛脍炙人口的歌曲，如03年《惊惶Fear》（新音乐榜10大）、《沼泽Swamp》、《红砖墙Redbrickwall》、《我们都将枯萎Fadingaway》（四周至尚音乐榜）、《二维2dimensions》、《心猿Thedriftingheart》和长篇postrock作品《变形记TheMetamorphosis》等。一些纯电子作品如《异角落Differentworld》、《过于喧嚣的Uproar》、《未来水世界Waterworld》等也备受好评。曾获华语音乐传媒大奖2001年最佳新乐队提名、2004年10大华语唱片提名，并获2002全国网络原创音乐大奖赛亚军奖项。沼泽乐队即将出版的全新大碟《沧浪星》，以古琴为主角，将古琴和后摇、电音等元素进行大胆的融合。乐队认为，古琴时而宁静淡远，时而慷慨激越，和结构自由、情绪变化强烈的后摇滚，强调意境、抽象简约的ambient，以及不断实验声音可能性的前卫电子等乐风，正好是相得益彰的。其实，早在01年出版的同名大碟《沼泽》，这张录音和混音都仍较稚嫩的DIY唱片里，就已看出沼泽乐队在声音版图上扩张的野心。从校园时期对grunge、brit-pop和noise rock的迷恋，到后来对progressive rock、迷幻、民谣、electronic、ambient的探索和融合，从一开始，他们就展开了自己的冒险之旅。之后几年，沼泽乐队更电气化，也更实验了，为此还在乐队配置上作了最彻底的蜕变，开始更多地弹键盘，运用更多的sampler和效果器，甚至有一段时间，海逊干脆放弃了真鼓，演奏一种特殊的电子手鼓。他们还尝试把不同乐手串联起来，比方由细辉用效果器即场调变海逊的电鼓。与此同时，他们继续广泛学习不同的风格，爵士乐、西方古典，甚至广东小调。这个时期，沼泽乐队创作了《城市》和一些EP、单曲，并在04年踏上全国巡演的旅途，为期3个月行程，遍及18个城市，这也是广东乐队第一次进行类似的巡演。现场表演一直是沼泽音乐的重要一页。多年来，除了经常展开全国性的巡演，沼泽乐队还参与了北京迷笛音乐节、香港国际艺术节、上海亚洲音乐节、内蒙古格根塔拉草原音乐节、广州法国音乐节、增城中国摇滚大会、中国摇滚光辉道路之深圳音乐节等大型演出，沼泽独特而富感染力的表演给乐迷留下了深刻印象。07年，沼泽乐队发表了一张现场录音大碟《失落的梦想》，这也是香港89268出版的Lab yellow现场系列的第二张。曲目大多是沼泽近年经常表演但尚未正式出版的作品，曲风依然横跨多个领域，成功融合了后摇、电音、实验、英伦、民谣等多种曲风，加上live演奏的即兴性，情绪变化更随意自由，唱片带有强烈的现场质感，出版后大获好评。08年初，《变形记》正式出版。在这套筹备了两年时间的CD+DVD里，沼泽乐队找来了13个内地、香港、台湾的音乐单位，用他们各自的方式，翻玩和remix沼泽的旧作；又找来3个独立影人，用他们的视觉语言，诠释沼泽的6首音乐。这也是中国独立音乐第一次类似的尝试。唱片还收录了沼泽乐队一首原版的《时光倒流》和一首由沼泽自己变形的《变形记之拷贝出错》，前者是一首清新而忧郁的器乐化民谣，后者则在迷幻电音的主干上大量嫁接了jazz的枝叶。此外，沼泽也勇于尝试，踩过界与各种不同类型艺术家合作。05年，沼泽以乐队身份参与第二届珠江国际诗歌节，与诗人合作，以“诗歌+音乐”的形式演绎另一种诗意之美。06年，和济南著名现代舞团“凌云焰”合作摇滚加现代舞表演。06年女成员姬晓的加盟，令沼泽成为中国首队正式纳入视频VJ成员的乐队，此后多次在live现场配合视频表演。08年春，沼泽乐队还在广州鼓捣了两场“沧浪谁与游”空间重置音乐会，演出取消了舞台，乐手分散在观众中间，观众不再在舞台下张望，而是置身乐手中，置身音乐里，和乐队一起完成这场演出，每个人的位置和角度都是独一无二的。
《将进酒》背景简介
李白天宝年间离京后，漫游梁、宋，与友人岑勋、元丹丘相会时作《将进酒》。此时，李白被唐玄宗“赐金放还”已有8年之久。这一时期，李白多次与友人岑勋（岑夫子）应邀到嵩山另一好友元丹丘(丹丘生）的颍阳山居为客，三人登高饮宴，借酒放歌。诗人在政治上被排挤，受打击，理想不能实现，常常借饮酒来发泄胸中的郁积。人生快事莫若置酒会友，作者又正值“抱用世之才而不遇合”之际，于是满腔不合时宜借酒兴诗情，以抒发满腔不平之气。《将进酒》是唐代大诗人李白沿用乐府古题创作的一首诗。诗中交织着失望与自信、悲愤与抗争的情怀，体现出强烈的豪纵狂放的个性。全诗（节选）如下：君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。译文如下：你可见黄河水从天上流下来，波涛滚滚直奔向东海不回还。你可见高堂明镜中苍苍白发，早上满头青丝晚上就如白雪。人生得意时要尽情享受欢乐，不要让金杯空对皎洁的明月。天造就了我成材必定会有用，即使散尽黄金也还会再得到。扩展资料：关于这首诗的写作时间，说法不一。郁贤皓《李白集》认为此诗约作于开元二十四年（736）前后。黄锡珪《李太白编年诗集目录》系于天宝十一载（752）。一般认为这是李白天宝年间离京后，漫游梁、宋，与友人岑勋、元丹丘相会时所作。这首诗非常形象地表现了李白桀骜不驯的性格：一方面对自己充满自信，孤高自傲；一方面在政治前途出现波折后，又流露出纵情享乐之情。在这首诗里，李白演绎庄子的乐生哲学，表示对富贵、圣贤的藐视。而在豪饮行乐中，实则深含怀才不遇之情。诗人借题发挥，借酒浇愁，抒发自己的愤激情绪。全诗气势豪迈，感情奔放，语言流畅，具有很强的感染力。参考资料来源：百度百科——将进酒
将进酒简短介绍
【诗文解释】
你难道没有看见，汹涌奔腾的黄河之水，有如从天上倾泻而来？它滚滚东去，奔向东海，永远不会回还。你难道没有看见，在高堂上面对明镜，深沉悲叹那一头白发？早晨还是满头青丝，傍晚却变得如雪一般。因此，人生在世每逢得意之时，理应尽情欢乐，切莫让金杯空对皎洁的明月。既然老天造就了我这栋梁之材，就一定会有用武之地，即使散尽了千两黄金，也会重新得到。烹羊宰牛姑且尽情享乐，今日相逢，我们真要干杯三百。岑夫子，丹丘生，请快喝不要停，我为你唱一首歌，请你们侧耳为我细细听。在钟鼓齐鸣中享受丰美食物的豪华生活并不值得珍贵，但愿永远沉醉不愿清醒。自古以来那些圣贤无不感到孤独寂寞，唯有寄情美酒的人才能留下美名。陈王曹植过去曾在平乐观大摆酒宴，即使一斗酒价值十千也在所不惜，恣意畅饮。主人啊，你为什么说钱已经不多，快快去买酒来让我们一起喝个够。牵来名贵的五花马，取出价钱昂贵的千金裘，统统用来换美酒，让我们共同来消融这无穷无尽的万古长愁！
