推荐一款绘画软件，类似于photoshop之类的软件？
不管是刚接触板绘的萌新，还是想尝试其他绘画软件的画师都能在以下这几款绘画软件中找到适合你的：PSAdobe Photoshop，简称“PS”，是由Adobe Systems开发和发行的图像处理软件。提到绘图或者设计，想必很多人脑海中里出现的第一个软件便是Photoshop。作为图像处理软件的“老大哥”，Photoshop在平面设计、建筑装修、动画制作等领域都有所涉及。绘画方面，PS功能齐全、笔刷种类丰富。但软件需要占用较大的电脑内存，对电脑配置要求高。对新手来说功能操作较为复杂，上手难度大，更适合专业设计者和画师。（优点）功能齐全、笔刷丰富、适合专业设计者和画师；（缺点）电脑配置要求高、上手难度大、正版价格高、盗版问题多SAISAI是绘图软件Easy Paint Tool SAI的简称，由日本SYSTEMAX Software Development开发。SAI绘图方面功能齐全且极具人性化，例如可以任意旋转画板、翻转画布，缩放时反锯齿、以及强大的墨线功能等。SAI的操作相对简单，并且资源占用很小，即使是一般的电脑也能带得动。缺点在于后期图像处理方面，需要借助PS、优动漫PAINT（CSP）等其他软件来调整后期；文件大小也有限制，无法创建大尺寸的画布。一般主要用于前期打草稿、描线以及上色环节，适合刚接触板绘的新手。（优点）操作简单、操作简单、轻便；（缺点）不支持macOS系统、功能少、后期处理能力弱； CSP / 优动漫PAINT 相信很多人都听说过CSP（Clip Studio Paint）这款功能强大的绘图软件，不论是插画、漫画绘制还是动画制作它都能驾驭，更重要的是国内已经有它的正版软件——优动漫PAINT。优动漫PAINT是中文版Clip Studio Paint，在软件操作和使用功能上和CSP完全一致，具备绘制漫画、插画以及动画所需的所有常规功能，并且支持 Windows和macOS系统。可以说优动漫PAINT是结合SAI基础绘画功能与PS后期处理功能的“综合型”绘画软件。它所特有的矢量功能黑科技，能有效提高绘画效率和质量，让众多漫画家和画师爱不释手。优动漫PAINT还可以导出矢量文件和psd文件，与PS、AI等软件形成良好的联动。除此之外，优动漫平台还提供详尽的官方教程和素材资源，是国内唯一集工具提供、教育培训、素材下载及作品交流四位一体的动漫原创支援公共服务平台。目前该软件有适合初学者、插画画师的“个人版”和适合进阶学习强化、创作漫画和动画的“EX版”两种不同的版本，大家可以根据自己的情况选择合适版本。（优点）支持win/mac系统、性价比高、功能齐全相对综合、有适合新老手的不同版本；（缺点）CSP购买麻烦、优动漫PAINT暂无iPad版本；Corel PainterPainter是加拿大著名的图形图像类软件开发公司Corel为渴望追求自由创意、需要数码工具来仿真传统绘画的数码艺术家、插画家及摄影师而开发的一款仿自然绘画软件。与其他绘图软件相比，Painter的不同之处在于它的“Natural Media”仿天然绘画技术和模拟真实绘画场景的笔刷和纸张素材，形成了其独特的绘画和造型效果，为艺术家的创作提供了极大的自由空间。Painter适合水彩油画、插画、概念艺术等类型，对电脑配置和美术功底要求高，推荐给具备一定美术功底并且熟练掌握板绘技术的插画家和艺术师使用。（优点）仿自然绘画、专业强大；（缺点）上手难度高、反馈渠道少； ArtRageArtRage是一款自然绘画软件，支持macOS、Windows和移动端。ArtRage 模仿自然画笔的功能非常强大，它能够模仿很多笔触，有油画笔、铅笔、箱头笔、粉彩画笔、油画笔、蜡笔等。虽然ArtRage笔刷和功能没有Painter丰富，但操作简单易上手，并且在手机移动端上也可以进行绘制，适合电脑配置一般、想要在手机/平板上实现仿自然画风的用户。（优点）仿自然绘画、多平台；（缺点）BUG多、功能单一； KritaKrita 是一款自由开源的免费绘画软件，支持 Windows、Linux 、macOS和Android 平台。它能够绘制和制作插画、漫画、矢量图形、动画等，绘画功能较为全面。但相较于PS、优动漫PAINT等软件，它后期处理功能较少，适合刚接触板绘的初学者。（优点）免费、多平台；（缺点）后期功能少、工作文件格式与其他软件不兼容； OpenCanvasOpenCanvas是一款主要用于漫画、插画的Windows系统专用绘图软件。软件小巧，界面简单干净，基础功能齐全，能够进行简单的后期色调调整。（优点）小巧轻便；（缺点）仅支持Windows系统、国内无官方反馈渠道； IllustratorAdobe Illustrator，常被称为“AI”，是一种应用于出版、多媒体和在线图像的工业标准矢量插画的软件，主要应用于印刷出版、海报书籍排版、专业插画、多媒体图像处理和互联网页面的制作等。不同于其他绘画软件，AI最大的特点在于它的钢笔工具中对贝赛尔曲线的使用，在设计logo、页面等能发挥很大作用。但如果是绘画需要还是更推荐优动漫PAINT，而且优动漫PAINT支持导出矢量文件能够与AI互通。（优点）擅长logo设计、插画、排版；（缺点）正版价格高、电脑配置要求高、需要一定熟练度； ProcreateProcreate是专为创意人士使用移动设备打造的一款应用，Apple 最佳设计奖得主和 App Store 必备应用。它支持多种触控笔以及手指绘画，搭载齐全的画笔库、3D 模型绘图、页面辅助、手抖修正、绘画记录等功能。不仅拥有电脑绘画软件相媲美的绘图效果，同时结合iPad屏幕触屏便捷的特点，让用户能够随时随地进行创作。（优点）界面简洁、操作便捷、入门简单；（缺点）相对于PS等电脑软件功能较少，目前只有iPad版； SketchBookSketchBook是一款自然画图软件，它既面向专业的设计绘图、艺术创作、插画绘制，同时也面向普通用户绘制涂鸦、草图、记录想法，适用于Windows、Mac电脑端，手机&iPad等移动端。（优点）多平台、记录创意灵感、移动端免费；（缺点）电脑端收费，性价比低、国内问题反馈渠道少
平面作图软件除了PHOTO SHOP 还有哪些比较好用？
PSAdobe Photoshop，简称“PS”，是由Adobe Systems开发和发行的图像处理软件。提到绘图或者设计，想必很多人脑海中里出现的第一个软件便是Photoshop。作为图像处理软件的“老大哥”，Photoshop在平面设计、建筑装修、动画制作等领域都有所涉及。绘画方面，PS功能齐全、笔刷种类丰富。但软件需要占用较大的电脑内存，对电脑配置要求高。对新手来说功能操作较为复杂，上手难度大，更适合专业设计者和画师。（优点）功能齐全、笔刷丰富、适合专业设计者和画师；（缺点）电脑配置要求高、上手难度大、正版价格高、盗版问题多； SAISAI是绘图软件Easy Paint Tool SAI的简称，由日本SYSTEMAX Software Development开发。SAI绘图方面功能齐全且极具人性化，例如可以任意旋转画板、翻转画布，缩放时反锯齿、以及强大的墨线功能等。SAI的操作相对简单，并且资源占用很小，即使是一般的电脑也能带得动。缺点在于后期图像处理方面，需要借助PS、优动漫PAINT（CSP）等其他软件来调整后期；文件大小也有限制，无法创建大尺寸的画布。一般主要用于前期打草稿、描线以及上色环节，适合刚接触板绘的新手。（优点）操作简单、操作简单、轻便；（缺点）不支持macOS系统、功能少、后期处理能力弱； CSP / 优动漫PAINT 相信很多人都听说过CSP（Clip Studio Paint）这款功能强大的绘图软件，不论是插画、漫画绘制还是动画制作它都能驾驭，更重要的是国内已经有它的正版软件——优动漫PAINT。优动漫PAINT是中文版Clip Studio Paint，在软件操作和使用功能上和CSP完全一致，具备绘制漫画、插画以及动画所需的所有常规功能，并且支持 Windows和macOS系统。可以说优动漫PAINT是结合SAI基础绘画功能与PS后期处理功能的“综合型”绘画软件。它所特有的矢量功能黑科技，能有效提高绘画效率和质量，让众多漫画家和画师爱不释手。优动漫PAINT还可以导出矢量文件和psd文件，与PS、AI等软件形成良好的联动。除此之外，优动漫平台还提供详尽的官方教程和素材资源，是国内唯一集工具提供、教育培训、素材下载及作品交流四位一体的动漫原创支援公共服务平台。目前该软件有适合初学者、插画画师的“个人版”和适合进阶学习强化、创作漫画和动画的“EX版”两种不同的版本，大家可以根据自己的情况选择合适版本。（优点）支持win/mac系统、性价比高、功能齐全相对综合、有适合新老手的不同版本；（缺点）CSP购买麻烦、优动漫PAINT暂无iPad版本； Corel PainterPainter是加拿大著名的图形图像类软件开发公司Corel为渴望追求自由创意、需要数码工具来仿真传统绘画的数码艺术家、插画家及摄影师而开发的一款仿自然绘画软件。与其他绘图软件相比，Painter的不同之处在于它的“Natural Media”仿天然绘画技术和模拟真实绘画场景的笔刷和纸张素材，形成了其独特的绘画和造型效果，为艺术家的创作提供了极大的自由空间。Painter适合水彩油画、插画、概念艺术等类型，对电脑配置和美术功底要求高，推荐给具备一定美术功底并且熟练掌握板绘技术的插画家和艺术师使用。（优点）仿自然绘画、专业强大；（缺点）上手难度高、反馈渠道少； ArtRageArtRage是一款自然绘画软件，支持macOS、Windows和移动端。ArtRage 模仿自然画笔的功能非常强大，它能够模仿很多笔触，有油画笔、铅笔、箱头笔、粉彩画笔、油画笔、蜡笔等。虽然ArtRage笔刷和功能没有Painter丰富，但操作简单易上手，并且在手机移动端上也可以进行绘制，适合电脑配置一般、想要在手机/平板上实现仿自然画风的用户。（优点）仿自然绘画、多平台；（缺点）BUG多、功能单一； KritaKrita 是一款自由开源的免费绘画软件，支持 Windows、Linux 、macOS和Android 平台。它能够绘制和制作插画、漫画、矢量图形、动画等，绘画功能较为全面。但相较于PS、优动漫PAINT等软件，它后期处理功能较少，适合刚接触板绘的初学者。（优点）免费、多平台；（缺点）后期功能少、工作文件格式与其他软件不兼容； OpenCanvasOpenCanvas是一款主要用于漫画、插画的Windows系统专用绘图软件。软件小巧，界面简单干净，基础功能齐全，能够进行简单的后期色调调整。（优点）小巧轻便；（缺点）仅支持Windows系统、国内无官方反馈渠道； IllustratorAdobe Illustrator，常被称为“AI”，是一种应用于出版、多媒体和在线图像的工业标准矢量插画的软件，主要应用于印刷出版、海报书籍排版、专业插画、多媒体图像处理和互联网页面的制作等。不同于其他绘画软件，AI最大的特点在于它的钢笔工具中对贝赛尔曲线的使用，在设计logo、页面等能发挥很大作用。但如果是绘画需要还是更推荐优动漫PAINT，而且优动漫PAINT支持导出矢量文件能够与AI互通。（优点）擅长logo设计、插画、排版；（缺点）正版价格高、电脑配置要求高、需要一定熟练度； ProcreateProcreate是专为创意人士使用移动设备打造的一款应用，Apple 最佳设计奖得主和 App Store 必备应用。它支持多种触控笔以及手指绘画，搭载齐全的画笔库、3D 模型绘图、页面辅助、手抖修正、绘画记录等功能。不仅拥有电脑绘画软件相媲美的绘图效果，同时结合iPad屏幕触屏便捷的特点，让用户能够随时随地进行创作。（优点）界面简洁、操作便捷、入门简单；（缺点）相对于PS等电脑软件功能较少，目前只有iPad版； SketchBookSketchBook是一款自然画图软件，它既面向专业的设计绘图、艺术创作、插画绘制，同时也面向普通用户绘制涂鸦、草图、记录想法，适用于Windows、Mac电脑端，手机&iPad等移动端。（优点）多平台、记录创意灵感、移动端免费；（缺点）电脑端收费，性价比低、国内问题反馈渠道少
为什么在Photoshop里面，在深色背景上，如果将一个深色的色块，做高斯模糊后，边缘会有像光晕的东西？
以下官方帮助信息注解：（括号里就是问题所在） 当“ 高斯模糊”、“ 方框模糊”、“ 动感模糊” 或“ 形状模糊” 应用于选定的图像区域时，有时会在选区的边缘附近产生意外的视觉效果。其原因是，（这些模糊滤镜将使用选定区域之外的图像数据在选定区域内部创建新的模糊像素）。例如，如果选区表示在保持前景清晰的情况下想要进行模糊处理的背景区域，则模糊的背景区域边缘将会沾染上前景中的颜色，从而在前景周围产生（模糊、浑浊的轮廓）。在这种情况下，为了避免产生此效果，可以使用“ 特殊模糊” 或“ 镜头模糊”。
绘画软件中SAI，Comic Studio，OpenCanvas，Painter，Ps性能和各个的优缺点是什么？
SAI：
是一款比较小，适合涂鸦的的软件sai（PaintToolSAI），像迷你版本的painter。有抖动修正，勾线的效果很好，但是笔刷不能调节透明的。总的来说适合涂鸦，画正稿大概差点。
Comic Studio：
是一款画漫画用的软件，也有人用CS勾线，个人没有这个习惯。用这个软件画漫画很方方便，内带各种规格的稿纸，且有画好出血框。还有很多网点。用这个分镜也很方便。
OC：
和sai很像，但是没有抖动修正，这点比较恼火。据说水彩效果，没有sai好。
painter：
是款可以模拟手绘效果的软件。水彩油画等，效果逼真，还原度较高。
后期处理上赶不上PS。
photoshop：
适合做后期处理，ps里面调整图片的颜色，特效什么的比较方便。也可以用ps来绘画，但逼真度不如painter，笔刷没有抖动修正，可以调节透明的。
个人觉得软件都其次，关键要有技术。
opencanvas与ps的差别这两个软件有什么区别.用法上或者本身程序的差别
opencanvas 俗称OC ，这个软件主要是来画画的 是日本的一个软件
也有一些PS上的功能，快捷键也基本一致
PHOTOSHOP PS 知名图像处理软件，也是画CG的重要工具之一，很多人都是用这个画，但他还有很强大的图像处理功能，不止是绘画，设计等等很强大的软件
但是OC独特的水彩笔很好用，我就很喜欢用OC，PS上的笔刷就没有那种感觉
而且OC软件小 才几M PS要上百M， oc占用资源小，2者可以交互一起用.
画插画的软件有哪些？
一 插画能在纸上画不就行了吗？为什么还要学习软件？费劲不？ 插画在纸上画，那是一个传统的插画绘画方法，用到纸张颜料等，这个就是我们通常说的手绘插画，而学软件画插画，指的是数位板插画，或者叫板绘插画，就是在电脑上进行一个插画的绘制，而这种形式有没有必须学习呢？当然有必要的，现在网上接单约稿，基本都要求用数位板进行绘画，因为方便修改，绘画的效率也快，是目前市场的主流需求，所以大家很有必要通过软件进行一个插画的绘制。大家可以理解一下下面的板绘是怎么回事，就知道为什么画插画要用到软件了。 板绘通俗理解就是在电子设备数位板上进行绘画，绘画效果在电脑上呈现，会用到ps软件和sai软件，而不是用传统的画笔和纸张。板绘作为科技进步的产物，非常明显的优点是非常方便反复修改和调整，帮助画师节省了大量时间和精力，板绘作品也方便保存，而且不用颜料和纸张，基本上是0成本。下图就是用一台数位板绘画的效果呈现。 二 学习插画软件的操作方法很简单，但是会软件的设计思维很难。 很多小伙伴会纳闷，软件的操作方法我都会啊，为什么当我去绘画的时候，感觉非常的力不从心，画不出什么像样的作品呢？画的作品简直就是惨不忍睹啊，一方面是因为软件的使用你不熟练，另一方面你不具备通过软件进行的设计思维，并没有从真正的层面上掌握软件，我们通常说学东西要从两个层面下手，道和术的层面，术是方法，道是思维和根本。就像用同样都调料，厨师炒出来的菜，就是比我们做的香，这就是厨师有一种炒菜的思维，知道怎么利用配比调料，才能达到恰到好处的状态。 为了帮助大家提升学习插画软件的技术操作，以及设计思维的提升，真正的提高自己对软件的驾驭能力，同学们可以到一位高手老师那里去取取经，充实一下自己，开阔一下眼光，他每天晚上8点都会在网上免费直播讲板绘插画原画课程，即便是很多零基础的同学也很喜欢去听，因为老师讲的通俗易懂还挺幽默，对大家的思维提升，会有一种很好的指引作用，要想学会真正有用的板绘插画，就的找高手老师不断学习，这才是学习的真谛。想学的同学可以到羽柔老师的卫新（谐音）：排在前边的是：w9,排在后边的是：kaka,把以上两组字母按照先后顺序组合起来即可。人生的成功不是无缘无故的成功，没有天上掉馅饼的成功，只有通过不断学习，不断的给自己加油，补充能量，你才能真正拨开云雾见月明。把别人脑袋里的东西，放到自己脑袋里，让自己更强大，此为智者。 三 常用的三款电脑插画绘画软件。 1. PS：PS是公认的最强大的图片编辑软件，正因为强大所以功能繁多导致过于臃肿，绘画者能用到的功能其实只占其功能中的很小一部分，优点是强大的变形工具，图层模式，曲线调整工具等等，当然缺点也很明显，首先是很多操作必须结合键盘快捷键使用，大量的操作离开键盘就需要进入进入再进入，对于数位屏患者实在不友好，软件门外汉学习成本较高；其次是更新到2019CC了，千呼万唤的抖动修正（防滑）依然十分难用，色彩融合依旧难受。他强悍的笔刷制作和普及型决定了大部分的绘画工作者都在PS的生态里，所以PS称为图像编辑或制作的必学软件。2.SAI2：注意，是SAI-2,在SAI的基础上完成了翻天覆地的变化，补齐了众多短板，也完美继承了前者的众多优点，线条防抖依然顺滑如丝，色彩融合依然自然感人，这才是一款专心为绘画人士设计的绘画类专用软件，敲一下重点，它是绘画类软件，而PS是图像编辑软件，PS这位老大哥只是在编辑图片的同时顺带做了一些绘画的功能，而SAI2才是专精于绘画的一款小而精的软件。 3.CSP：是一款在漫画方面有着强大优势的绘画类软件，具有SAI的所有优点，又具备PS的部分功能，当然连PS臃肿者提高工作效率。这款软件的诞生真正说明了只有日本工程师才能做出真正为画师服务的软件，它才是漫画师和日风插画师的心中白月光，不二之选。 总结这三款软件：（1）PS擅长厚涂，表现厚重真实的质感和光影，或搭配强大的笔刷拓展模仿纸上或布面质感的绘画，曲线工具调整画面也十分好用，即使是以其他绘画软件作为主力工具，PS也需要作为成稿最后调整的辅助工具，必学指数十颗星。（主力工具） （2）SAI2的优势在于绘制赛璐璐的插画，线稿顺畅舒展，颜色清亮干净，SAI2本身就是一个清纯可爱的小姑娘。 CSP，不用说了，画漫画的选他准没错。 四 苹果手机上常用的绘画软件。 IPAD iOS系统上最好的两款APP：Procreate、Artstudio ProProcreate简单易学，版面简洁，对初学者来说十分友好，目前iPad上最好用的APP之一，我认识的朋友圈用IPAD的基本默认用这款软件。最大的问题在于它无法导入第三方笔刷，所以对习惯于PS和SAI的老鸟必然会有点力不从心俗称不举的懊恼在心中翻腾。 Artstudio Pro是目前IPAD上最接近PS的软件，从版面设计和功能布局都非常相似，甚至可以直接将PS笔刷和画笔预设直接导入到APP里，默认分组十分酸爽。这货就连防抖都完美继承了PS的鸡肋不可用，不过它的变形工具还没做到PS那样充满想象力，大笔刷的延迟感居然要好于PS，如果不是全英文，这货毫无疑问是目前IPAD上最好的APP，没有之一。据说马上Artstudio Pro要推出汉化版本，Procreate已经哭晕在厕所，据说满血无阉割版PS也要登录IPAD，IPAD上所有的绘画APP一起哭晕在厕所。
画插画一般用什么绘图软件好
一 原画软件是一种术，原画设计是一种道，道术合一，才是无敌。 很多小伙伴喜欢问我这么一个问题，学原画要不要掌握原画软件，掌握了原画软件就意味着我能很好的玩转原画了嘛？我想说的是，如果你想学原画，那么掌握软件是必备的标配技能，如果你不掌握这些软件，就意味着你上战场没有武器，一个没有武器的士兵怎么在战场上赢得胜利？所以软件是原画的基础。但是仅仅掌握了软件还不行，这只是一个基础，如果你想进一步的提升，就需要掌握原画的设计思维，怎么设计才是一种美，作品应该通过什么形式构思，赋予作品什么样的生命力，只有这两种层次的结合，才意味着你是合格的原画师了，好比你有一把宝剑，如果你没有强大的内功，又怎么能御剑呢？二 左手攻原画软件，右手攻原画设计思维，你不牛掰，谁牛掰？ 学习原画没有什么难，难又怎么样？难就努力，玩命的努力，拼命的努力，所以只要你愿意去学好原画，所谓难，只是一个浮云，努力了，就简单了。学原画，要有一个大思维的模式，就是软件要学好，软件背后的设计思维也要拿下，只有这样，你才能游走于原画这个江湖，才能在原画这个江湖生存下去，然后发展好，千万不要做一瓶子不满，半瓶子晃悠的棒槌。 我在原画这个江湖混了好多年了，目前是一家大型游戏公司的原画部门负责人，当年我也是从小菜鸟的水平，一路学习狂奔上来的，我之所以在原画这个行业进步这么快，因为我的老师牛掰，跟着他们学习，开阔了我的思维我的眼光，他们通俗易懂的讲课方式，让我更容易的掌握原画的各种技法。随着互联网的发展，我的老师每天都在网上免费讲原画板绘直播课，他们也有很多相关的软件和教程，大家想学的话，可以到他们的原画板绘教程资料（裙）：它开头的一组数字是：239，中间的一组数字是：869，尾部的一组数字是：377，把以上三组数字按照先后顺序组合起来即可。我个人非常敬佩自学的小伙伴，但是我从来不会单纯的靠自学来成就自己，我会借鉴各个高手的精华，为我所用，因为这个世界最大的成本是时间的成本，而跟高手学习，可以用最短的时间，成就我最大的知识量，何乐而不为呢？三 玩转原画-硬件的标配：硬件上来说，数位板是现在原画师不可缺少的工具，相较于传统手绘来说，数位板会更加简单而且灵活。数位板由一直压感笔和一块板子组成，这支笔可以模拟各种画笔，比如我们常见的毛笔，喷枪等，力道不同，画出来的形状深浅也各有不同。四 玩转原画-软件的标配：1.Photoshop。Photoshop是设计中最常见的图像处理软件，入门简单，笔刷非常丰富。许多人喜欢把线稿扫描到电脑中用ps上色，值得一提是滤镜功能，它对画面的调整和最后的效果都起很大作用。2.SAI。占用内存小，上手容易，很多人喜欢用SAI画线稿，线条非常流畅，因为自带修正效果功能，手抖星人再也不怕啦！！3.Painter。著名CG软件，需要有一定的绘画功底才能轻松驾驭，很多大触喜欢用这个软件作画，模拟手绘的效果非常好，配合数位板使用效果更佳。五 成为游戏原画师，需要掌握的基本功。游戏行业现在对人们的吸引力很大，因为它的市场前景非常光明，并且还有国家的大力支持，所以不少有绘画基础或者对于绘画感兴趣的朋友们都觉得游戏原画师不错，那么大家知道游戏原画学什么吗？想要做一个合格的游戏原画设计师，了解游戏原画学什么是非常重要的，下面一起来看看。1.掌握扎实的素描技巧。 绘画的基本功：构图，透视，人物比例，光影（Value）材质渲染，色彩原理，草图能力。 必须认识到素描对游戏的重要性，学习透视理论和构图技巧，这部分的能力必须得到坚实的巩固。因为在游戏原画师行业，基础还是非常重要的。当然现在不会没关系，可以学，高手都是从零基础学起来的。2.原画色彩理论与电脑绘画知识的了解。对于色彩，需要学习颜色调配法、配色技巧等，之前都是通过纸笔绘画，现在就要开始学习电脑作画了，这是手和手绘板磨合的期间。期间，还要对人体解剖知识、色彩与人体理论等等的学习。3.有关游戏原画设计的学习。设计出属于自己的作品，学习小物件和初级功能型建筑，这里，需要都能规整出自己的设计思路，在不断的实践中拥有自己的风格。4.独立创作出相关角色。要想成为游戏原画设计师，就需要了解到现在游戏市场上的主流角色形象，比如一些最火爆的游戏人物设计，其中男女角色的形象各不相同，还需要考虑到等级种种的因素，要掌握对视觉元素的掌控能力。 5. 叙事/设计能力：具有广博的知识和丰富的视觉储备，明白讲故事的原则和规范，设计都有明确的目的和功能。知道概念设计是为了推销故事，为游戏电影动画的生产提供指导而不是为了比拼画功。所以设计不是画一幅画而是要创作很多选择让客户选择，给生产线上的其他部门更多指导。6.多多实践在实践中完善自己。可以首先尝试着制作怪物形象、3D模型、贴图，还有怪物的动作等等，需要了解运动和变形规律，这些都是水磨工夫，还有场景原画与角色原画的设计，拥有自己的设计风格，并且积累经验，对软件等等也需要基本的了解。通过上述对游戏原画学什么相关信息的简单介绍，相信大家已经在这方面没什么问题了。希望大家在游戏原画学什么上能够有所借鉴和参考，这样就能够在学习工作中更加得心应手。四 怎么去提升自己的原画实力？ 1.视野非常重要。 多去看大师作品，多去跟行业内的人们交流，有时间可以去自己感兴趣的公司参观一下，了解一下游戏行业的制作流程，看看自己适合做哪一项工作。 2.勤奋不间断的练习。 这个非常重要，游戏美术是门技术职业，必须不断的磨练自己的水平才能获得提高，薪资也是直接跟水平挂钩的。因为每年游戏美术风格流行趋势都有变化，这就需要多去交流才能不断的进步，逆水行舟不进则退。 3.找准自己的努力方向。 既然选择了做原画设计师，就早点给自己制定目标。要想去哪家公司，先去了解自己喜好的公司他们的美术风格，针对 他们的项目风格进行练习，多积累作品然后去投简历。 4.坚持不懈。 总会有挫折的，我也见过很多同事干不下去转行的。如果这里有你的梦想，在面临选择的时候请问问自己，你想要的到底是什么。 5.遇到挫折和失败 。 能力水平一般的同学，尤其是觉得在大学没有学到东西的，请多花时间在工作中充实自己，万万不可自暴自弃继续浪费时间。如果经济和时间充裕，可以 找渠道继续进 修一下自己的专业，把武器磨锋利了再出来杀敌，任何时候去学习都不算晚。千万别轻易被这个社会愚弄了。行走江湖多结交有思想有见解的人，早日形成自己正确 的价值观和事业追求，人要有理想才活得精彩。 五 作为原画新人，在职场当中应该怎么武装自己。新人刚入职的时候肯定会有很多不适应，对公司流程的不了解或者对工作本身觉得有难度，这些都是需要自己逐渐克服的。但是很多人加班其实并不是因为项目忙 ，而是因为自己能力不过关，或者工作态度不够认真导致时间拖延，这就需要自己去调整好心态， 好的心态会带来好的职业前程。 也有个别情况是因为工作中同事之间协作出了问题，这就需要相互沟通理解，不能太自我，要有大局观念，想想自己能给团队带来什么样的价值，别人需要帮助的时候要帮一帮，有机会多发挥自己的能力才是最重要的，不能埋头苦干只管自己的。 还有就是领导安排工作出了问题所导致的加班，领导也是人，是人就难免出错，要彼此宽容。大家都是在同一个团队中，要和睦共处，有问题针对问题本身进行解决，不要积累个人恩怨，对自己和对别人都没有好处。要想快速成长，就要不断的反省，拓宽自己的格局。
画插画用什么软件最好？
第一 软件是板绘插画的基础，画功是插画的基本功。都会才是真会。 很多小伙伴以为学习板绘插画，以为只要学会了软件，自己就学会了绘画，我只能说，同学们的想法太幼稚了，软件只是板绘插画的基础，有了这个基础，你才能在玩转板绘插画方面更进一步的游刃有余，但是还需要提升你的绘画基本功，比如素描，人体，线稿，色彩，等等都必须要学会的，把自己的绘画能力，和软件的使用，在不断的练习中不断的提升，才能找到板绘插画的真正门道，不要一味的强调画功，而忽视软件层面的操作，你不会软件的操作，怎么才能在电脑上挥洒你的激情呢？同样的道理，软件你学的非常666，但是你不会基本的绘画，下不了笔，你也只能停留在低层次的会上，基本没有价值，所以同学们软件要下功夫苦练，画功也不能丢掉奥。 第二 学板绘插画软件感到费劲，那是因为你没学明白，脑子一团乱麻。 经常看到喜欢板绘插画的同学，从网上整的视频资料和书籍，自己边研究边练习，看起来很认真的样子，过了一段时间，在问能不能画出一个基本类型的作品，很多同学表示还没研究明白软件怎么用，在研究研究在画。为什么会这样呢，努力了也很难学会这些软件，那是因为大家学的时候，没有一个对软件系统全面坚定透彻的认识和理解，自己学的时候，总觉的这知识浩如烟海，不知道从何下手，只能是随便的下手，虽然很认真，但是方向不对，理解浅显，自然就玩不转这些软件了，学习不能跟着迷茫和感觉走，要跟着理性走。 如果大家真的想玩转板绘插画软件，以及提升自己的绘画实力，可以跟真正有实力的人学习一下，有高手指点，比你自己瞎摸索强多了，你自己瞎摸索一天解决不了的问题，高手一两句话，你就能找到解决问题的方向。如果大家想跟真正的板绘插画高手学习，可以到我认识的以为牛掰的老师那里去听听课，他每天晚上8点都会在网上免费直播，讲板绘插画软件的技术操作和思维层面的理解，已经通俗易懂的讲解绘画知识，让你的绘画思维有一个真正的提升，而不是仅仅停留在糊涂的层面。想学的同学可以到羽柔老师的维馨（谐音）：排在前边的是：w9,排在后边的是：kaka,把以上两组字母按照先后顺序组合起来即可。做聪明的人，学别人的精华，强大自己的实力，才能拥有更灿烂的未来。 何以解忧，唯有学习。 何以解忧，唯有奋斗。 何以解忧，唯有绘画。 三 与其什么插画软件都懂，不如先学精一个软件实在。 做插画的软件确实非常的多，有时候多，是好事也是坏事，好事是因为，你选择的范围比较广泛，坏事是因为太多了东学一点，西学一点，什么软件都懂点，最后什么软件都不精，这样的话，也没太大的意义的。与其什么都会，什么都不精，不如精通一两个，先成为自己的立身之本，在去搞其他的，才是一个正确的选择，目前从市场层面来说，如果你刚刚学习插画，刚刚使用数位板，那么可以先用ps+sai这两个软件，或者先把ps学精，ps会了，你在学其他的软件基本就游刃有余了，样样懂，不如一门精。下面我会给大家介绍10款绘画方面的软件，目的是为了让大家了解，不是让大家立刻都学会，以后你真的需要某一个具有特定功能软件的时候，在学也不迟，至少你知道有这么一个软件可以解决你的问题。1、EasyPaintToolSAI。SAI是作为自由软件试用的形式对外发布的，SAI与其他同类软件不同的是，SAI给众多数字插画家以及CG爱好者提供了一个轻松创作的平台。SAI极具人性化，其追求的是与手写板极好的相互兼容性、绘图的美感、简便的操作以及为用户提供一个轻松绘图的平台。 2、Photoshop。大名鼎鼎的Photoshop，几乎可以说是无人不知无人不晓了。Photoshop不仅可以做设计，还能剪视频音频，还可以画画。Photoshop的功能及其丰富强大，是设计从业人员必用的工具，但是因为其功能太丰富，在专业性上就会显得复杂。 3、CLIP STUDIO PAINT。CLIP STUDIOPAINT是CELSYS公司开发的绘制漫画和插图的软件。它提供给用户PRO版和PRO功能扩展的EX版两种版本。EX版可以同时管理几页内容，提取3D模型和照片的轮廓线。还具有台词编辑功能等，它强化了与漫画制作相关的功能。另外，用户还可以使用其他使用者上传的公开素材。 5、Painter。Painter是一块绘画软件，适合绘制卡通漫画。其特点在于能模拟很多画笔的效果， 6、OpenCanvas。OpenCanvas是一款让绘画初学者到高级用户都可广泛应用的Windows专用绘图软件。OpenCanvas的功能友好，专业性强，善于画出丰富的色彩。使用OpenCanvas可以画出丰富的笔触，是一款不错的动漫绘画软件。 7、ComicStudio。ComicStudio被称为漫画设计行业的Photoshop，ComicStudio可以模拟很多漫画专用笔触和技法，如直接勾画草图、增加画面集中线、网点背景库等等。可以说，ComicStudio把漫画的绘画技法整合到软件内，它就是专门为了画漫画而生的。 8、AliasSketchBook。AliasSketchBook是一款新一代画图软件，软件界面新颖、功能强大，笔刷丰富，并且使用起来比较人性化，强调人与机器的交互性，小编推荐没试过的同学可以试试。 9、ArtRage。ArtRage模仿很多笔触，除了油画笔、铅笔、箱头笔、粉彩画笔、油画笔、蜡笔等笔刷，还提供刮刀和松节油等专用工具。 10、illustrator。也就是AI啦，设计人员都要用的软件，也是Adobe家族的一员。Illustrator主要用于绘制矢量图，适合画卡通漫画。
除了sai这个软件适合新手、、还有什么画画软件适合新手的？？
你可以先去【绘学霸】网站找“漫画设计”板块的【免费】视频教程【点击进入】完整入门到精通视频教程列表： www.huixueba.net/web/AppWebClient/AllCourseAndResourcePage?type=1&tagid=304&zdhhr-11y17r-468039526 想要系统的学习可以考虑报一个网络直播课，推荐CGWANG的网络课。老师讲得细，上完还可以回看，还有同类型录播课可以免费学（赠送终身VIP）。自制能力相对较弱的话，建议还是去好点的培训机构，实力和规模在国内排名前几的大机构，推荐行业龙头：王氏教育。 王氏教育全国直营校区面授课程试听【复制后面链接在浏览器也可打开】： www.huixueba.com.cn/school/manhua?zdhhr-11y17r-468039526 在“漫画设计”领域的培训机构里，【王氏教育】是国内的老大，且没有加盟分校，都是总部直营的连锁校区。跟很多其它同类型大机构不一样的是：王氏教育每个校区都是实体面授，老师是手把手教，而且有专门的班主任从早盯到晚，爆肝式的学习模式，提升会很快，特别适合基础差的学生。大家可以先把【绘学霸】APP下载到自己手机，方便碎片时间学习——绘学霸APP下载： www.huixueba.com.cn/Scripts/download.html
