坐着火车去拉萨歌词
坐上火车去拉萨 - 央金兰泽词：何沐阳曲：何沐阳山有多高水有多长通往天堂的路太难终于盼来啊这条天路像巨龙飞在高原上穿过草原越过山川载着梦想和吉祥幸福的歌啊一路地唱唱到了唐古拉山坐上了火车去拉萨去看那神奇的布达拉去看那最美的格桑花呀盛开在雪山下坐上了火车去拉萨跳起那热烈的雪山朗玛喝下那最香浓的青稞酒呀醉在神话天堂山有多高水有多长通往天堂的路太难终于盼来啊这条天路像巨龙飞在高原上穿过草原越过山川载着梦想和吉祥幸福的歌啊一路地唱唱到了唐古拉山坐上了火车去拉萨去看那神奇的布达拉去看那最美的格桑花呀盛开在雪山下坐上了火车去拉萨跳起那热烈的雪山朗玛喝下那最香浓的青稞酒呀醉在神话天堂扩展资料：创作背景：《坐上火车去拉萨》是何沐阳为徐千雅打造的一首地域性现代民歌。这首歌曲是根据《月亮之上》的走红程度设计的，将民歌与现代音乐元素融合在一起。西藏拥有着丰富的民间音乐资源，著名的“酒歌”、“锅庄”让众多游客流连忘返。想去西藏的人，大多因为害怕高原反应、海拔突然升高等等原因望而却步。2006年青藏铁路的建成通车，让每一个人的心情随海拔高度的不断增长，荡漾着一种肃然、一种神圣、一种清净。何沐阳庆祝青藏铁路开通，创作了这首歌曲。歌曲MV：这首歌曲的MV是在云南的香格里拉取景拍摄的，画面唯美大气，同时又充满野性魅惑。歌曲的场面是根据其旅行单曲的风格度身定制，一方面用诙谐幽默的细节，传达一种在路上的快乐。另一方面，用高天流云下藏族宫殿和红衣喇嘛的镜头切换，表现西藏的神圣与壮美，完成了音乐与画面的完美结合。虽然只是短短几分钟的MV，但观者仿佛欣赏到一个精彩的旅行音乐电影。在拍摄MV过程中，摄制组特选了有“小布达拉宫”之称的松赞林寺。尽管是夏季，但海拔3500多米的松赞林寺仍然吹着寒冷的风，拍摄时徐千雅只披着一件斜肩皮毛小坎，大半个肩膀和手臂都暴露在冷空气中。有几个镜头只能披挂一条低胸的薄纱裙，整个人冷得说话都不连贯 。
音乐制作人何沐阳多大
何沐阳，出生于湖南，中国作词人、作曲家及音乐制作人。2005年为音乐组合凤凰传奇打造的专辑《月亮之上》 ，2007年为歌手徐千雅创作歌曲《彩云之南》 ，同年被北京大音华典唱片公司聘请为大音华典唱片公司的艺术总监 。2008年创作北京2008奥运会奥林匹克公园中心区文化展示活动“中国故事”的主题歌《中国看见》，歌曲由谭晶、成龙演唱 。2011年与歌手张地以及词作者金明合力完成公益音乐作品《绿灯行》 。2012年，担任中国湖南国际旅游节开幕式暨第二届郴州国际休闲旅游文化节晚会音乐总监 。2013年，其创作的音乐作品《美丽中国》压轴中央电视台春节联欢晚会零点敲钟时刻 ，同年担任江西卫视《中国红歌会》评委 。2014年，其创作的歌曲《天耀中华》由歌手姚贝娜演唱并压轴中央电视台春晚零点敲钟时刻 。2014年7月为纪录片《黄埔》创作主题曲《不锈》 。2015年3月，凭歌曲《走咧走咧去宁夏》亮相宁夏春晚 。6月，为常德创作旅游形象歌曲《你是我的桃花源》 。
歌曲《坐上火车去拉萨》的歌词？
坐上火车去拉萨
演唱：徐千雅
专辑：《彩云之南》
山有多高
水有多长
通往天堂的路太难
终于盼来啊
这条天路
象巨龙飞在高原上
穿过草原
越过山川
载着梦想和吉祥
幸福的歌啊一路的唱
唱到了唐古拉山
坐上了火车去拉萨
去看那神奇的布达拉
去看那最美的格桑花呀
盛开在雪山下
坐上了火车去拉萨
跳起那热烈的雪山朗玛
喝下那最香浓的青稞酒哇
醉在神话天堂
山有多高
水有多长
通往天堂的路太难
终于盼来啊
这条天路
象巨龙飞在高原上
穿过草原
越过山川
载着梦想和吉祥
幸福的歌啊一路的唱
唱到了唐古拉山
坐上了火车去拉萨
去看那神奇的布达拉
去看那最美的格桑花呀
盛开在雪山下
坐上了火车去拉萨
跳起那热烈的雪山朗玛
喝下那最香浓的青稞酒哇
醉在神话天堂
注：《坐上火车去拉萨》是资深音乐人何沐阳携手徐千雅推出的又一力作。
徐千雅是天生的歌者，拥有最具中国味道的磁性嗓音。高音时如决堤的潮水，极具张力和爆发力；低音时如传世美酒，醇厚饱满而层次丰富。她亦动亦静，在舞台上既有热情奔放的活力又有恬静缠绵的温柔。十足的表现力、感染力和控制力混合浑身散发出的明星气质，使舞台上的徐千雅魅力四射。主要作品《彩云之南》《下一站是幸福》。
试听：http://music.baidu.com/song/s/89061362560854dc9a05
徐千雅老公年龄
个人资料
姓名：徐千雅
已婚: 老公叫何沐阳
生日：12月26日
年龄：26
徐千雅身高：CM
体重：50KG
出生地：黑龙江
星座：水瓶座
嗜好：听音乐，睡觉
最喜欢的演员：林青霞，张曼玉
最喜欢的颜色：绿色，蓝色
最喜欢的运动：跑步，游泳
最喜欢的演唱路：有个性，有张力的音乐
最喜欢的一件事：旅游
最喜欢的食物：水煮鱼，火锅
最爱的音乐类型：只要好听的都能接受
最大的愿望：做优质的音乐，成为中国流行乐坛最出色的手
手徐千雅的声音亮相还是很漂亮的，细腻中不失张力，在当下女手中算是很有特色，颇具有辨识度的。徐千雅作为一个唱功型手，在定位上如何突出她的声音特点及优势就显得尤为重要。
网络上能够查到的徐千雅的资料并不多，但她也是在坛打磨了不少年头的。曾在各大酒吧驻场演唱，获得过深圳最佳女手和年度A8音乐全国原创曲大赛的最佳女手奖。个人感觉，就徐千雅的声线来说，她可选择的路应该是很广的，唱纯粹的流行可能不能将她的声音特点完全发挥出来。我想这也应该是为什么，她会选择这样一首难度比较高的多元风格作品来唱。
再就曲本身来说，民族风的作品近年来有不少，但能真正将民族旋律和现代音乐元素融合很好的并不多。比较常见的是一些民翻唱作品，没什么新意。而《彩云之南》在“新民”上的探索是值得鼓励的。虽然曲在编配上还有不够精致的地方，电子、RAP等音乐元素的应用略显牵强，但无疑，创作者的大胆尝试是具有开创性意义的。这种意义不仅限于作品和手本身，而可以放大到整个流行坛。
也许，当下最流行的不会是《彩云之南》风格的作品。也许，很多创作人热衷的是从旋律到词都能在一夜之间“老鼠爱大米”起来的作品。也许，《彩云之南》这样一首兼具诚意与水准的作品难逃叫好不钱的命运。但至少，这首纯净开阔的作品能带给听者片刻的宁静享受，超越了情爱聚散这样大流行主题的小感动。音乐于每个个体的意义其实也不过如此罢。
