吉他乐理知识

时间:2024-06-23 10:03:26编辑:coo君

学习吉他需要懂什么乐理知识?

入门乐理:


基本的乐理对于刚开始接触吉他的初学者非常重要,如果不懂乐理就不能更好的学习吉他,所下面的内容是学习吉他不可缺少的部分。
二、音名和唱名


音名,顾名思义,既为谓音的名称。我们把钢琴(键盘)上每七个一组的白键,分别用英文字母:C、D、E、F、G、A、B命名,就叫做音名,最中间的白键为C音,往右一个为D音,再往右一个为E音,依次类推,七个音重复(只限于白键)。其中,C音到D音的音程为一个全音,D到E为一个全音的音程,下面依次为:E-F为半音、B-G为半音、A-B为全音。举个例子:在C调里面,1=C,意思是C调的1的音名是C,2的音名是D,那么从C音到D音在同一个八度里面,D比C升高了多少呢,我们说,D比C音升高了一度。


在音乐体系中,虽然有着一百多个音高低不同的音,但音名只有这七个基本音,又称做本位音。


升音


将基本音升高半音程,叫做升音(声音?汗!: )。用在表示特定音名的字母左上角记“#”来表示。如:#C、#E。。。。。这里只能表示在前面,不能表示在左上面,汗!


降音


将基本音降低半音,叫做降音,用在表示特定音名的字母坐上角记“b”来表示。


变化音阶:变化音阶是指包含升、降记号的音阶,它是在自然音阶的每个全音距之间加一个升、降半音。#1 = b2 , #2 = b3 这是同音,但不同名称。


一、 乐曲的基本组成


一首完整的乐曲是由一些固定的音乐单元组成,分清这些音乐单元,对于学习乐理是非常有好处的。一首完整的曲子,由很多不同时值的音符组成不同的小节,再由这些小节组成不同的乐句,由不同的乐句组成不同的段落,由段落组成完整的乐曲。关于这些不同的组成单位,我会在以后慢慢讲解。


1、时值


时值是音乐中非常重要的组成单位,它控制着音符发音的长短,按照一定时值演奏的音符才能奏出美妙动听的音乐。一个人在演奏一首乐曲时,即使音符弹得非常正确,如果音符的时值不正确,那么它的音乐也是非常糟糕的,所以正确联系好不同时值的音符,对于我们初学者是极其重要的。


我们给予一个时值的定义:时值就是控制音符长短的单位,他的计算单位是:拍


我们目前的记谱方法有三种:五线谱、六线谱、简谱等。在这三种不同的记谱方法中,它们表示时值长短的方法略有不同,但大体相似,他们都是以五线谱为基础形成的。 2、运用在吉他上的记谱方法:六线谱


六线谱是世界上通用的一种专为吉他设计的记谱方法,我们在学习吉他时,接触最多的也是他。六线谱的基本结构是由六根间隔相等的线组成,这六根线分别代表吉他上的六根弦,最下面的一条线,代表吉他的第六根弦,注意,是第六,不是第一,这个要反过来理解的,然后依次是又上到下看谱,倒数第二根线代表第五根弦,下面的依次类推。


在六线谱上方有不同的英文字母表示不同的和弦,还有一些特殊的符号,表示一些特色音的演奏方法,这方面的内容会在学习这些技巧时候详细讲解。
3.具体时值的表示方法


所有风格的音乐都是由众多不同时值的音符组成,他们是全音符,二分音符,四分音符,八分音符,十六分音符,三十二分音符,六十四分音符,二分付点音符,八分付点音符,十六分付点音符,切分音符,及一些组合音符等,这些不同的音符,以后再慢慢介绍.想要学习好吉他上,各种技巧的时值表示方法,我们首先要学习各种音符及节奏在六线谱上的表示方法.
三、大调与关系小调


每个大调都与其上行六度(或者下行三度)的小调互为关系调,它们所使用的音阶相同。


关系大调----关系小调


CAm


DBm


E#Cm


FDm


GEm


A#Fm


bBGm
四、和弦知识概述


这里指的和弦通常指同时响出三个或三个以上不同高度的音,音名的排列有C、D、E、F、G、A 和 B七个音其中任何一个音都可以作主音(即根音)加上其上三度音和上五度音,便构成最基本的三和弦,分述如下:


C :1 3 5


D :2 4 6


E :3 5 7


F :4 6 1


G :5 7 2


A :6 1 3


B :7 2 4


以上七和弦均由相隔三度的三个音组成,所以称为三度和弦,这七个三和弦便是一切和弦的根基。


三和弦


上述七个基础的三和弦,从音程上来说,可分出三种不同性质的三和弦


1、大三和弦


主音至三度音共有四个半音;主音至五度音共有七个半音。上面七个三和弦中的 C、F、G 便是。


2、小三和弦


主音至三度音共有三个半音;主音至五度音共有七个半音。上面七个三和弦中的 D、E、A 便是。为了区别,写成 Dm、Em、Am 。


3、减三和弦


主音至三度音共有四个半音;主音至三度音共有七个半音。上面七个三和弦中的 B 便是。写成 B- 。 七和弦


由于上面的七个三和弦不够用,因此,在各三和弦的上方,加上一个三度音,便够成下列七个七和弦:


C7 :1 3 5 7


Dm7 :2 4 6 1


Em7 :3 5 7 2


F7 :4 6 1 3


G7 :5 7 2 4


Am7 :6 1 3 5


B-7 :7 2 4 6


七个七和弦中,在音名排列第五个音 G、即属音作主音所成的七和弦,是上述七和弦中最常用的一个,既属七和弦 G7 。


因 G7 的四个组成音:“5 7 2 4” 已包含了 G 和弦的 “5 7 2”。因此,在和声手法上,大调歌曲用 C、F、G7 这三个和弦,便可以伴奏一般简单的大调歌曲。


这里值得一提的就是,要弹出准确的音,或者说,要学习吉他,第一步要学会调弦,吉他音不准的话,怎么学也有问题。


吉他基本乐理知识

吉他基本乐理知识;吉他基本的乐理知识和记谱方法:;民谣吉他中使用较多的是简谱和六线谱。古典吉他使用五线谱。;音名是音的名称,其读法就是该音名的唱名。这是C大调的音高。在基本符号上面加一个小圆点,表示将该音声高一个音组。在基本符号下面加一个小圆点,表示将该音声降低一个音组。依次类推,加两个小圆点就表示升高两个音组或降低两个音组。两个音之间的距离叫做音程,单位为“度”。1-1为一度,1-2为二度,依次类推1-5为五度,1-6为六度,1-7为七度。把八度内的音分为频率均等的十二个音叫做十二平均律。半音为十二平均律的最小单位,两个半音构成一个全音。除3-4和7到高音1为半音外其它为全音关系。;还可有以下的几种变音记号:#升记号表示将本音升高半音;b降记号表示将本音降低半音;x重升记号表示将本音升高俩个半音;bb重降记号表示将本音降低俩个半;ヰ还原记号表示将本音还原。同一小节的音如果没有碰到还原记号的,一律是和原来的升高还是降低的音一样。也就是变音记号是一个小节内有效,到了下一个小节就不管用了,在小节内出现的叫临时变音记号,在高音谱号后面有的叫调号。音的时值:在音的后面加的短横线叫做增时线。每增加一条线表示增加一拍的时值。


学吉他 乐理知识需要学的很多吗?多久能学会

这要看你吉他想要学到什么水平,一般能弹几首吉他曲的话,你只需要懂谱子,并不需要多少乐理知识.而要弹到中级以上的水平,就需要学习相应的乐理。期限的话,按个人悟性会很不同吧.大概十个课时可以达到中级吉他需要的乐理,我的学生,只用一小时就知道和弦是怎么回事,并能给曲子配简单的和弦了.再一个乐理主要是些理论,靠的是理解能力.成人的话,理解能力强就会学的快些.没有基本乐理知识肯定会影响学吉他的速度。吉他是属于一种乐器,在弹奏音乐时,都是对着琴谱弹奏的,如果连基本的乐理知识都不会,那么弹奏音乐也无从说起。最多也就是机械地模仿别人弹奏的音乐,而且还只能模仿最简单的。扩展资料:吉他的学习是一个系统的,长期的过程,重要的是从基础学习,并且要懂得坚持,具体方法如下:1、按53231323的拨弦顺序练习,坚持每天练习,不能中途而废。2、学习一些基本的乐理知识,把每天需要练习的和弦几下来,多次练习,增加熟悉度。3、认识学习六线谱,特别是谱曲中的一些符号,从简单的学起,由易到难。4、利用节拍器或跺脚来练习节奏,从基本的知识开始学起。5、不要急功求进,重在坚持,每天都要练习一点。参考资料来源:百度百科-吉他

对音乐什么也不懂,想学吉他,需要掌握什么乐理知识吗?

/音符/音符是音乐组成的基础,就像是汉字一样。常见的音符有四分音符、八分音符、十六分音符。我们可以简单的理解为,四分音符就是单位一,类似于平时我们说的一杯xx、一碗xx、一个xx、一块钱等等。/拍子/拍子是我们弹响一个音符的时候,这个音响的时间的长短,也叫做音符的时值。四分音符是1拍,八分音符是1/2拍,十六分音符是1/4拍……可以看到随着音符名字数字成倍的增大,音符的拍子会成倍的缩小。按照这个规律,二分音符就是2拍、三十二分音符就是1/8拍~~以此类推。需要注意的是拍子的长短不是固定的时间,并不是1拍就是1秒钟,2拍就是2秒钟。他们之间的关系是相对固定的,但是具体这个音符响的时间是根据歌曲的速度而来的。比如在一首速度为60的歌曲中,一个四份音符是1拍,这个音符响的时间是1秒;在一首速度为120的歌曲中,一个四份音符同样是一拍,这时音符响的时间就是0·5秒。所以音符的拍子是固定的,但是具体响的时间是需要根据歌曲的速度而定的。/六线谱/六线谱是根据吉他的特点发明出来的专门针对吉他演奏的一种谱子六线谱具有几个特点:1、从上到下分别是1~6弦。2、在哪一根弦上做了标记,右手就弹哪根弦。3、标记的数字是几,左手就按几品。图中,六线谱从上到下分别是1~6弦;第一个四分音符标记在五弦上,所以右手要弹五弦;因为数字是3,所以左手要按住五弦3品。其他的音以此类推。/和弦图/很多情况下,我们看到了谱子并不是带有数字的这种形式,而是谱子上标记的xx,这时六线谱同样遵循上面的几条规则。但是没有了数字,我们只能知道右手怎么弹,却不知道左手怎么按弦。这时,就需要配合另外的一种图——和弦图。和弦图相当于把吉他立起来放在我们的面前。这时,最右边的竖线就代表吉他的一弦,最左边的竖线就代表吉他的六弦;第一个横着的格代表吉他一品;弦上面画x代表在这个和弦内,这根琴弦不能弹响;线上面画○代表在这个和弦内,这根琴弦可以弹响;图上的黑点代表左手需要按住的位置。有时和弦图上的黑点也会用数字表示,这些数字代表左手的五根手指。弹吉他时,我们会将左手的手指编号,左手食指为1,中指为2,无名指为3,小指为4,拇指为5或者T(一定要跟弹钢琴时的手指区分开)


吉他的基础乐理知识

吉他基本乐理知识;吉他基本的乐理知识和记谱方法:;民谣吉他中使用较多的是简谱和六线谱。古典吉他使用五线谱。;音名是音的名称,其读法就是该音名的唱名。这是C大调的音高。在基本符号上面加一个小圆点,表示将该音声高一个音组。在基本符号下面加一个小圆点,表示将该音声降低一个音组。依次类推,加两个小圆点就表示升高两个音组或降低两个音组。两个音之间的距离叫做音程,单位为“度”。1-1为一度,1-2为二度,依次类推1-5为五度,1-6为六度,1-7为七度。把八度内的音分为频率均等的十二个音叫做十二平均律。半音为十二平均律的最小单位,两个半音构成一个全音。除3-4和7到高音1为半音外其它为全音关系。;还可有以下的几种变音记号:#升记号表示将本音升高半音;b降记号表示将本音降低半音;x重升记号表示将本音升高俩个半音;bb重降记号表示将本音降低俩个半;ヰ还原记号表示将本音还原。同一小节的音如果没有碰到还原记号的,一律是和原来的升高还是降低的音一样。也就是变音记号是一个小节内有效,到了下一个小节就不管用了,在小节内出现的叫临时变音记号,在高音谱号后面有的叫调号。音的时值:在音的后面加的短横线叫做增时线。每增加一条线表示增加一拍的时值。


吉他乐理基础知识

吉他乐理基础知识   六线谱是世界上通用的一种专为吉他设计的记谱方法,我们在学习吉他时,接触最多的也是他。那么,下面是我为大家分享吉他乐理基础知识,欢迎大家阅读浏览。    一、 乐曲的基本组成   一首完整的乐曲是由一些固定的音乐单元组成,分清这些音乐单元,对于学习乐理是非常有好处的。一首完整的曲子,由很多不同时值的音符组成不同的小节,再由这些小节组成不同的乐句,由不同的乐句组成不同的段落,由段落组成完整的乐曲。关于这些不同的组成单位,我会在以后慢慢讲解。   1、时值   时值是音乐中非常重要的组成单位,它控制着音符发音的长短,按照一定时值演奏的音符才能奏出美妙动听的音乐。一个人在演奏一首乐曲时,即使音符弹得非常正确,如果音符的时值不正确,那么它的音乐也是非常糟糕的,所以正确联系好不同时值的音符,对于我们初学者是极其重要的。   我们给予一个时值的定义:时值就是控制音符长短的单位,他的计算单位是:拍。   我们目前的记谱方法有三种:五线谱、六线谱、简谱等。在这三种不同的记谱方法中,它们表示时值长短的方法略有不同,但大体相似,他们都是以五线谱为基础形成的。   2、运用在吉他上的记谱方法:六线谱   六线谱是世界上通用的一种专为吉他设计的记谱方法,我们在学习吉他时,接触最多的也是他。六线谱的基本结构是由六根间隔相等的线组成,这六根线分别代表吉他上的六根弦,最下面的一条线,代表吉他的第六根弦,注意,是第六,不是第一,这个要反过来理解的,然后依次是又上到下看谱,倒数第二根线代表第五根弦,下面的依次类推。   在六线谱上方有不同的英文字母表示不同的和弦,还有一些特殊的符号,表示一些特色音的演奏方法,这方面的内容会在学习这些技巧时候详细讲解。   3、具体时值的表示方法   所有风格的音乐都是由众多不同时值的音符组成,他们是全音符,二分音符,四分音符,八分音符,十六分音符,三十二分音符,六十四分音符,二分付点音符,八分付点音符,十六分付点音符,切分音符,及一些组合音符等,这些不同的音符,以后再慢慢介绍、想要学习好吉他上,各种技巧的时值表示方法,我们首先要学习各种音符及节奏在六线谱上的表示方法、   (1) 六线谱上音的表示方法   六线谱是一种非常通俗易懂的吉他记谱方法,六条线上的数字,分别代表这根弦上相应的品上的音。   (2) 六线谱上节奏的表示方法   节奏技巧不同于其他的演奏技巧,他要根据不同的节奏,来扫规定和弦中六根线的不同区域,而且扫弦的方向也要根据不同的节奏变化。在六线谱中的扫弦方法,是用不同方向、不同长度的箭头表示。   (3) 拍的概念   拍是时值的计算单位,我们在学习时值的时候,最重要的是掌握平稳的拍速,拍速就是在演奏乐曲时候,每分钟弹多少的音。不同的乐曲有不同的拍速,我们要严格的按照谱中规定的.拍速来演奏,才能与乐队一起来演奏音乐。如果你在演奏的时候,时快时慢,别人无法与你同步演奏,所以练习好拍速对于每一位演奏者来说,是非常重要的。我们要经过严格训练,把自己变成一个极其准确的节拍器。   (4) 拍的表示方法   一拍是由前半拍加后半拍组成的,时值中最长的基本单位是全音符,他是由四个这样的一拍组成。二分音符是由两个拍组成,四分音符是由一个拍组成,八分音符是由半拍组成,十六分音符是由四分之一拍组成,三十二分音符是由八分之一拍组成,其他更快的音符同理类推。    二、音名和唱名   音名,顾名思义,既为谓音的名称。我们把钢琴(键盘)上每七个一组的白键,分别用英文字母:C、D、E、F、G、A、B命名,就叫做音名,最中间的白键为C音,往右一个为D音,再往右一个为E音,依次类推,七个音重复(只限于白键)。其中,C音到D音的音程为一个全音,D到E为一个全音的音程,下面依次为:E-F为半音、B-G为半音、A-B为全音。举个例子:在C调里面,1=C,意思是C调的1的音名是C,2的音名是D,那么从C音到D音在同一个八度里面,D比C升高了多少呢,我们说,D比C音升高了一度。   在音乐体系中,虽然有着一百多个音高低不同的音,但音名只有这七个基本音,又称做本位音。   升音   将基本音升高半音程,叫做升音(声音?)。用在表示特定音名的字母左上角记“#”来表示。如:#C、#E。。。这里只能表示在前面,不能表示在左上面!   降音   将基本音降低半音,叫做降音,用在表示特定音名的字母坐上角记“b”来表示。   变化音阶:变化音阶是指包含升、降记号的音阶,它是在自然音阶的每个全音距之间加一个升、降半音。#1 = b2 , #2 = b3 这是同音,但不同名称。   音符和唱名   记录音乐的方式很多,如五线谱、简谱、六线谱等。   例如,在简谱中,记录音的高低和长短的符号,就叫做音符,它是由7个阿拉伯数字或缀以其他符号构成的。   而记录拟稿的基本符号,只是用七个阿拉伯数字来表示。这七个数字各表示一个音名,其读法就是该音名的唱名:   简谱 1 2 3 4 5 6 7 1 。   音名 C D E F G A B C。   唱名 Do Re Mi Fa Sol La Ti Do。   注意:在这个音阶中 3——4 相隔半音,7——1 也相隔半音,其余相邻两音都相差全音,这也是吉它乐理中一个极重要的公式。在吉它指板上,半音是相邻两格之间的距离。    三、大调与关系小调   每个大调都与其上行六度(或者下行三度)的小调互为关系调,它们所使用的音阶相同。   关系大调----关系小调   CAm 。   DBm。   E#Cm 。   FDm。   GEm 。   A#Fm。   bBGm。    四、和弦知识概述   这里指的和弦通常指同时响出三个或三个以上不同高度的音,音名的排列有C、D、E、F、G、A 和 B七个音其中任何一个音都可以作主音(即根音)加上其上三度音和上五度音,便构成最基本的三和弦. ;


吉他乐理知识难学么

建议找老师先学一个月。 有老师带着启蒙会少走弯路。我来给你比较系统的:首先,弹吉他的人都会磨出手茧,所以第二个月进展会不快,因为兴趣没第一个月高而且手会很疼,十指连心嘛,而且那不是一天两天疼痛就会下去的,重要的是每天多少都要摸琴.如果快的话,弹出你能伴奏的第一首歌至少要一个月.除非你之前接触过别的乐器.象样的歌曲伴奏得3个月左右,这时候你能勉强运用C大调的几个和弦.半年的时候一般来说你已经能弹个十来首歌并对大部分C调的歌曲能大致的用扫弦和固定的分解和弦伴奏,这时候不要和别人炫耀你会弹吉他,因为这个时候你的基础还不是很牢.一年的时候你应该能拿出自己的主打了,这时候找三四首自己喜欢的歌,练精练熟,最好歌里是有前奏间奏和尾奏的华彩,然后自己尝试表演给其他人,比如你的同学和家人,最好是在公开场合,练自己的气息和心态.5年后你该是一个吉他高手了,再这之间你应该尽可能的尝试自己创作,作词作曲,你可以自己带些学生,和在公开场合演出锻炼自己.如果你想搞的更专业,去申请专业的乐团,自己尝试出MV,视频甚至唱片.记得乐理知识不能缺,否则等你到了一定的水平就很难提高了.


关于吉他简单乐理知识

时值是音乐中非常重要的组成单位,它控制着音符发音的长短,按照一定时值演奏的音符才能奏出美妙动听的音乐。一个人在演奏一首乐曲时,即使音符弹得非常正确,如果音符的时值不正确,那么它的音乐也是非常糟糕的,所以正确联在六线谱上方有不同的英文字母表示不同的和弦,还有一些特殊的符号,表示一些特色音的演奏方法,这方面的内容会在学习这些技巧时候详细讲解。 所有风格的音乐都是由众多不同时值的音符组成,他们是全音符,二分音符,四分音符,八分音符,十六分音符,三十二分音符,六十四分音符,二分付点音符,八分付点音符,十六分付点音符,切分音符,及一些组合音符等,这些不同的音符,以后再慢慢介绍.想要学习好吉他上,各种技巧的时值表示方法,我们首先要学习各种音符及节奏在六线谱上的表示方法. 六线谱是一种非常通俗易懂的吉他记谱方法,六条线上的数字,分别代表这根弦上相应的品上的音。如图:最上面一条线上的0、 3、 12、18,表示吉他一弦上的空弦、第三品、第十二品、第十八品的音符,其他线上的数字依次类推。 节奏技巧不同于其他的演奏技巧,他要根据不同的节奏,来扫规定和弦中六根线的不同区域,而且扫弦的方向也要根据不同的节奏变化。在六线谱中的扫弦方法,是用不同方向、不同长度的箭头表示,图中的第一个箭头表示拨片从六弦扫到一弦。第二个箭头表示拨片,从第一弦扫到六弦。第三个箭头表示拨片,从六弦扫到四弦。第四个箭头表示拨片,从一弦扫到四弦。这样,四个不同方向,不同长度的箭头按不同的时值来演奏,可变化多端,节奏丰富。 拍是时值的计算单位,我们在学习时值的时候,最重要的是掌握平稳的拍速,拍速就是在演奏乐曲时候,每分钟弹多少的音。不同的乐曲有不同的拍速,我们要严格的按照谱中规定的拍速来演奏,才能与乐队一起来演奏音乐。如果你在演奏的时候,时快时慢,别人无法与你同步演奏,所以练习好拍速对于每一位演奏者来说,是非常重要的。我们要经过严格训练,把自己变成一个极其准确的节拍器。 拍是用下图的形式来表示的。一拍是由前半拍加后半拍组成的,时值中最长的基本单位是全音符,他是由四个这样的一拍组成。二分音符是由两个拍组成,四分音符是由一个拍组成,八分音符是由半拍组成,十六分音符是由四分之一拍组成,三十二分音符是由八分之一拍组成,其他更快的音符同理


吉他乐理是什么?

吉他乐理,不是特定给吉他的,是音乐的理。既然是吉他的乐理,那么少不了要讲下吉他上“音的排列”。吉他六根弦从低音到高音的排列是:EADGBE,也就是:Mi La(低音)Re Sol SI(中音)Mi(高音)这六个空弦音, 除了二弦与三弦是大三度的关系,其他各相邻两弦均为纯四度的排列。这个是吉他各个空弦之间的关系。说完纵向的,再说横向的。吉他同一根弦上,相邻两品之间的关系是半音。自然大调音阶里面的3-4和7-1是半音关系,所以他们挨着比如四弦的二品是3,那么四弦三品就是4。


吉他的乐理有多少?

【转】
吉他乐理初步
作者:黎志汉

音阶和和弦指法
音乐在于感觉,在这我们探讨一些吉他上有效的音阶记忆方法、和声的基本知识,这些都有助于我们去研究吉他这一器乐,有助于我们自学更多的谱集。要想成为真真的高手,我们还需要弹奏大量的原版谱集。
solo一词翻译成中文就是独奏的意思,这里含有即兴演奏,一般是在固定的和音走向上弹奏旋律。民谣吉他上一般是用首调唱名的方法弹奏音阶。在吉他上,大调音阶有其固定的“指型”。
音阶在吉他上的分布


一.Mi型音阶:


Mi型音阶就是左手指按第一弦的任何一格,并将此格定为3(Mi),然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。
上图中形成的是D大调音阶或Bm小调音阶。
这样我们就可以推出C调在0把位,E调在第四把位,G调在第七把位,A调在第九把位。
把位确认以后,左手指法按上图,不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出Mi型的音阶。
音阶练习要求做到想到什么音就可以按到住那个音,这需要我们艰苦的训练,每天都弹上几遍。左手必须按上图的指法,右手用i,m等交替的拨弦(如用Pick也可以)。

Mi型音阶形成的和弦。

这是C调在Mi音阶上行成的和弦

同样我们也可以推出其它调的和弦,记住是不完全和弦,可以用小横按在高音区弹奏。
二.Ti型音阶

Mi型音阶就是左手指按第一弦的任何一格,并将此格定为7(Ti),然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。
上图中形成的是G大调音阶或Em小调音阶。
这样我们就可以推出F调在0把位,A调在第四把位,B调在第七把位,D调在第九把位。
把位确认以后,左手指法按图,不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出Mi型的音阶。
练习方法同上。
Ti型音阶形成的和弦


吉他的音符表


一.So型音阶:


S0型音阶就是左手指按第一弦的任何一格,并将此格定为5(So),然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。
上图中形成的是C大调音阶或Am小调音阶。
这样我们就可以推出bB调在0把位,D调在第四把位,F调在第七把位,G调在第九把位。
把位确认以后,左手指法按上图,不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出So型的音阶。
练习方法同Mi型
So型音阶形成的和弦。

二.La型音阶

La型音阶就是左手指按第一弦的任何一格,并将此格定为7(Si),然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。La型指法是非常重要的。此音型是开放把位的G大调。
上图中形成的是A大调音阶或#Fm小调音阶。
这样我们就可以推出G调在0把位,C调在第四把位,D调在第七把位,E调在第九把位。
把位确认以后,左手指法按上图,不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出la型的音阶。
练习方法同上。
La型音阶形成的和弦

大七和弦,1 3 5 7


六和弦, 1 3 5 6

减七和弦, 1 b3 b5 b7

当然还有更少见的和弦,我们可以通过增加“特殊音”的方式应用在已知的音阶和和弦指型上。
关于各指型的传联,我们来看看G调的音阶。


我们在练习熟练各音型以后,就可以把各音型传联起来,形成自己独特的Solo风格。这些都必须通过不断的机械练习,多弹一些谱,将经验慢慢积累起来。


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