用文学史的事实和具体作品证明诗歌区别于其他题材的根本特征是音乐性
诗歌音乐美是闻一多提出来的。
语言形式的音乐性。诗是最富音乐性的语言艺术。“情发于声，声成文谓之音”（毛诗序），和谐的音韵，鲜明的节奏，是诗歌区别于其他文学样式的一个基本特点。马克思说： “既然你用韵文写，你就应该把你的韵律安排得更艺术一些。”鲁迅要求：“新诗先要有节调，押大致相近的韵”。总之，诗的本质是：通过精心制作的语言，形象地表现独特的思想感情，巧妙地从特殊中显示一般，使自我的感觉世界和情感世界达到和谐与统一。
音乐性，既有内在音乐性即情绪的律动，又有外在音乐性即声音的回环（押韵、节奏和声调）。对原始感情起一种节制作用。节奏是起决定作用的因素，是事物的节奏和人的生理节奏－－呼吸的调节及运动感觉的反映，是音组和停顿的有规律的安排。一字一音节，有独立意义的单音节、双音节或多音节构成一个音组，每组后面有或长或短的停顿。古诗：五言“二、二、一”。新诗自由开放，独特创造，变化中有规律。
诗歌的音乐性的作用是对原始、粗硬、强烈的感情起一种节制作用，使之转化为一种有规律的运动，加深诗味，唤起读者的审美注意，把一些实用的非诗的想法排开去。
内在音乐性是内心情绪的律动，即高低起伏、长短快慢等。
外在音乐性主要表现在声音的回环上，可以说是一种数的比例关系。主要有:
押韵是使相关诗句末尾一个音节韵母相同或相似。对待押韵应持开放的态度，尊重诗人的艺术追求；只要完美地传达出内在的情感，可有可无。无韵崐诗可以其它手段显示音乐性，如诗行排列。
首先要选韵。同类的韵形成韵部。现在通行的是十三辙，即十三类：中东、人辰、江阳、言前、发花、怀来、灰堆、遥条、油求、梭波、一七、姑苏、乜斜等。每个韵部发音部位、开口程度不同，音调音域也不一样。有的响度高，昂扬、亢奋，如江阳、发花等。有的响度低，苦闷、沉重，如灰堆、一七等。要因情选韵，因情变韵。
其次是转韵。较长的诗，情绪流动变化，这就要在语音形式上体现出来。如果一韵到底，易于给人单调、疲劳之感。转韵可以使文气一振。如《春江花月夜》，四句一韵，流丽婉转，委婉缠绵。
再次是押韵方式。主要有连句韵－－每行都押、隔句韵－－古代就有“一三五不论，二四六分明”的要求、随韵－－两句一换如信天游、交韵－－第一行和第三行押韵、第二行和第三行押韵等。其它还有抱韵，第一行与第四行押韵，第二行和第三行押韵。这是西方十四行诗的正宗韵格。
声调 发音过程中音高和音长的变化。沈约《四声谱》最早研究这个问题。新诗只能注意而已。特别是在朗诵诗歌需要时。
节奏 本是音乐术语，是诗歌外在音乐性中起决定作用的因素。在大自然和生活中，任何事物都有节奏。诗歌的节奏是事物的节奏和人的生理节奏－－呼吸的调节及运动感觉的反映。
诗歌节奏是音组和停顿的有规律的安排。在汉语中，一个字一般是一个音节，有独立意义的单音节、双音节或多音节构成一个音组，每组后面有或长或短的停顿。
古诗的节奏：五言“二、二、一”；七言“二、二、二、一”。
新诗的节奏：自由开放，独特创造；每行大致相当，变化中有规律。
例如：大堰河我的保姆等
诗歌与音乐
现代词学家胡云翼首创“音乐的文学”概念，他说:中国文学的发达、变迁，并不是文学自身形成一个独立的关系，而与音乐有密接的关连。……中国文学的活动，以音乐为归依的那种文体的活动，只能活动于所依附 产生的那种音乐的时代，在那一个时代内兴盛发达，达于最活动的境界。若是音乐亡了，那么随着那种音乐而活动的文学也自然停止活动了。凡是与音乐结合关系而产生的文学，便是音乐的文学，便是有价值的文学。
胡先生所讲的文学，自是广义上的文学，但是他的表述，运用在诗歌与音乐得关系上，也是十分之贴切。朱谦之先生在他的著作《中国音乐文学史》里面，提到“所谓诗歌即是音乐”，一句话，概括了中国诗歌与音乐的关系。要谈中国诗歌与音乐的关系，首先要先定义什么是“中国诗歌”以及“音乐”。中国诗歌，这里主要强调中国古代诗歌，一般被称作旧诗，是指用文言文和传统格律创作的诗，广义的中国古代诗歌，泛指中国古代的韵文，如词，赋以及曲。而，我们所说的音乐是指，任何一种艺术的、令人愉快的、审慎的或其他什么方式拓扑结构起来的声音，通常可以解释为一系列对于有声、无声具有时间性的组织，并含有不同音阶的节奏、旋律及和声。《诗大序》中指出，“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故叹嗟饮之，嗟饮之不足故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之足之蹈之”，又说“情发于声，声成文谓之音。治世之音安以乐，其政和；乱世之音怨以怒，其政乖；亡国之音哀以思，其民困”，由此可知，诗歌的本质与音乐有着密切的关系，不仅仅是思想感情的发泄，更是情绪的宣泄。
中国的古代诗歌起源于民歌，劳动创造了诗歌。《诗经》是我国的第一部诗歌总集。《诗经》存三百零五篇，分《风》、《雅》、《颂》三部分。《风》有十五国风，是出自各地的民歌，这一部分文学成就最高，有对爱情、劳动等美好事物的吟唱，也有怀故土、思征人及反压迫、反欺凌的怨叹与愤怒。《雅》则分《大雅》与《小雅》，多为贵族祭祀之诗歌。《小雅》中也有部分民歌。《颂》则为宗庙祭祀之诗歌。《风》本是乐曲的统称，15组国风是十几个地区的乐曲，包括了周南、召南、邶、鄘、卫、 王、郑、桧、齐、魏、唐、秦、豳、陈、曹的乐歌，共160篇。《雅》是指人人能懂的典雅音乐，共105篇，其中《大雅》 31篇，《小雅》74篇。《颂》是贵族在家庙中祭祀鬼神、赞美治者功德的乐曲，在演奏时要配以舞蹈。
由《诗经》的内容可以看出，它是一部关于古代音乐的汇集，是中国古代音乐的启蒙，而由之名字亦可得知，诗经是中国古代诗歌的启蒙。由此，我们可以得到，中国诗歌脱胎于音乐。
广义的诗歌到汉代时候，达到了一个顶峰，著名的便是乐府这一官方机构的成立。据《汉书·礼乐志》记载，汉武帝时，朝廷设有采集各地歌谣和整理、制订乐谱的机构，名叫“乐府”。后来，人们就把这一机构收集并制谱的诗歌，称为乐府诗，或者简称乐府。乐府诗是为了配音乐演唱的，相当于现在的歌词。这种乐府诗称为“曲”、“辞”、“歌”、“行”等。代表两汉诗歌的最高成既是乐府诗，汉乐府最基本的艺术特色是叙事性，代表作《孔雀东南飞》，它也是现存古代最早最长的一首叙事诗，是汉乐府民歌发展的最高峰。
到了唐代，中国诗歌出现了绝句和律诗。律诗押平声韵，每句的平仄、对仗都有规定。绝句的规定稍微松一些。诗歌是语言的艺术，而汉字是单音，每一个音又包括声、韵、调三个部分。这样，讲究声韵和格律，就成了中国诗歌的一个重要特点。唐诗十分讲究声韵与格律，因此，唐诗具有音乐美，读起来琅琅上口。当读孟浩然的《春晓》：“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。”读杜甫的《羌村》：“峥嵘赤云西，日脚下平地。柴门鸟雀噪，归客千里至。”的时候，那种顺畅，真如行云流水，声音处感情亦到，不仅琅琅上口，而且韵味无穷，不能不叫人感到音乐的美。
朱谦之先生在《中国音乐文学史》中提到，“唐代的绝句，都是用来歌唱得”。这个也可以从绝句的形式上看出来。绝句是全押韵，所谓全押韵，是指绝句从起句至末句的句尾，句句用韵；要求完全彻底，只要其韵相同，不论平、仄，均可通押。例如：
夜静观沧海，风怀独自开。无情也无奈，归去约仍来。（《赤湾观海》）
花香和酒香，踏沙还踏浪。情人在何方？不觉天地广。（《秋夜西丽湖花间对饮》）
绝句只有四句。五、七言的绝句，有首句押韵与不押韵之别；五言以首句不押韵为正格，七言则以首句押韵为正格。绝句全押韵，就是不论绝句的正格与否，一律起句用韵，而且第三句也用韵，也就是四句全部用韵，平仄通押，一韵到底。
上例《赤湾观海》，原为首句不入韵的正格五绝，但现在句句用韵，而首句韵脚用的“海”字与第三句韵脚用的“奈”字为仄声韵，二、四句押的 “开”、“来”为平声韵，四者同韵，而平仄通协，这样，便形成了全篇四句平仄（或仄、平）通押一韵的绝句，显得新鲜、独特，与众不同，大有一气呵成、音韵流转、乐感优美的效果。
“绝句完全押韵”，正是希望在增强诗歌的音乐性方面，能产生一种新思维，指引出新的方向，绝句的完全押韵，大有一气呵成的气势，使绝句在音乐美方面，更加悦耳、上口，乐感优美，强化了音韵的流转，使绝句的气韵更加紧凑和具有连贯性，更适合演唱要求。
在对唐代诗歌的研究中，我发现两种特殊情况。其一是，专门为了歌唱所作的诗歌，这里有一例，史载杨贵妃要听新歌，唐明皇特地从酒肆里将醉醺醺的李白拽出，令宠臣为其提鞋，宰相为其磨墨，只为求‘诗’作‘歌’，诗成，静候的宫廷乐师立即按律谱曲。以下是李白的 “宫廷诗”作品, 虽然是命题奉召之作, 但也是优雅空灵, 雍容隽美, 流畅上口, 被谱成歌曲后一定更加具有魅力吧.
清平调三首
李白
清平调三首之一
云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。
清平调三首之二
一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。
借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。
清平调三首之三
名花倾国两相欢，常得君王带笑看。
解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。
第一首写贵妃的容貌如花似仙。第二首形容传说中襄王见到的巫山神女也未必如现实中的美人，汉宫中也仅只赵飞燕能和她相比。第三首点明妃子、名花都常得君王宠爱，所有的愁绪一见就能消除。当时，玄宗和贵妃对诗人的才华都很赞赏。
另外的一个特殊的现象就是诗歌对音乐的专门描写，这里有两个典型，包括白居易的《琵琶行》以及李贺的《李凭箜篌引》都是对描写音乐的绝妙好诗。以李贺的诗为例，
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
湘娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
诗人借助奇特的想象将抽象的音乐转化为具体的物象，赞扬了李凭高超的演奏技艺；这首诗的构思也很巧妙，开头一句先写琴，第二三句写音，先声夺人，然后才说到演奏者；写演奏时，先写情景，为下文写旋律作铺垫；写旋律，又写它蕴含的悲喜忧思。诗人充分调动各种感官，写箜篌演奏的音质美及其强烈的艺术感染力，饱含着对李凭技艺的赞美感叹，全诗充满了浪漫主义色彩，是描写音乐的绝唱。
诗歌发展到盛唐与宋朝时期，主要的创作形式也从诗发展到了词，或称曲子和曲子词，也叫长短句，兴起于公元八世纪之初，即中国盛唐时期，在宋代臻于繁盛。词是一种音乐文学，它的产生，发展，以及创作，流传都与音乐有直接的关系。词所配合的音乐事所谓的燕乐，也称为宴月，主要是自北周鹤隋以来由西域与民间里巷之曲相融而成的一种新型音乐，主要用于娱乐与宴会的演奏。宋人王灼在曾说，“盖隋以来，今之谓曲子者渐兴，至唐稍盛。”
宋人作词，首先考虑的便是它的歌唱性，李清照所作的《词论》，便提到“词别是一家”的说法，对词的声律提出了严格的要求，首先便是“可歌”。王炎也曾说“长短句宜歌不宜诵”。南宋姜夔所作的《暗香》可以明显的看出宋词的歌唱特性，
旧时月色。算几番照我，梅边吹笛。唤起玉人，不管清寒与攀摘。
何逊而今渐老，都忘却、春风词笔。但怪得、竹外疏花，香冷入瑶席。
江国。正寂寂。叹寄与路遥，夜雪初积。翠尊易泣。红萼无言耿相忆。
长记曾携手处，千树压、西湖寒碧。又片片、吹尽也，几时见得。
这首词借咏梅表达对逝去的感情的追思，咏物与怀念故人融为一体，意蕴深远，文词典雅，与清雅的曲调和谐的配合，相得益彰。
虽然宋词的乐谱已失传，但是词本身的音乐性依旧很强。这种音乐感来自于词所规定的字声的平仄组合，句式的错路所带来的旋律和节奏感。如李清照的《声声慢》，叠字的运用，既强调了凄苦孤独的心情，又赋予了整首词的乐律感。
在关注宋词的过程中，有一个人始终徘徊在脑海里，那就是柳永，自嘲的称呼自己“奉旨填词”的柳三变。柳永算是一个特例。他所作得大量词作，都是直接为了歌唱，直白一点，他的很多作品，是直接提供给歌妓的。他仕途失意，便多出入于是市井里巷，混迹于秦楼楚馆，舞榭歌场，与乐妓乐工交往。对当时流行的音乐非常熟悉，加之他的非法功力，词在他手里，开始了新的倾向。柳永采用民间的曲调，大量写了篇幅长的慢词，适合演唱。柳永所作之词用语明白浅近，不避俚言俗语，有些部分还出现了口语化的特色，因而，在民间广为流传，叶梦得有过如下的记录：凡有井水饮处，即能歌柳词。可见柳永词的影响之大。
自元代开始，中国诗词的黄金时期逐渐过去，文学创作逐渐转移到戏曲等形式。曲，又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点是可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。杂剧是元代的歌剧；散曲可以独立，同时又是构成元代歌剧的主要部份。
从某种意义上讲，曲是词的替身，无论从音乐的基础或是形式的构造上，都是从词演化出来的，而词本起 于民间，流传于歌女伶工之口，宜于歌唱。而作为词的替身的曲，随着时间的发展，曲调变得丰富，渐渐的形成一种与词不同的的体裁，成为一种继词而起的便于歌唱的新兴文学了。
广义上的诗歌，包括诗，词，曲等，这些创作形式，在内容以及自身的形式体裁上，各有特色。但是在和音乐的交流吸收进步中，所表现出来的相容性，是其他文学所不能达到的。，“诗歌”这个词语中本身就包含了“音乐”，也可得知，诗与音乐得密切关系。二者互相促进，互相补充，相互交融，像中国诗歌与音乐这样紧密地结合在一起，形成一种所谓的混合艺术，在世界文学史甚至世界音乐史上，不能不称之为一个奇观。
励志诗歌朗诵7分钟
1、《相信未来》
食指
当蜘蛛网无情地查封了我的炉台，
当灰烬的余烟叹息着贫困的悲哀，
我依然固执地铺平失望的灰烬，
用美丽的雪花写下：相信未来。
当我的紫葡萄化为深秋的露水，
当我的鲜花依偎在别人的情怀，
我依然固执地用凝露的枯藤，
在凄凉的大地上写下：相信未来。
我要用手指那涌向天边的排浪，
我要用手掌那托住太阳的大海，
摇曳着曙光那支温暖漂亮的笔杆，
用孩子的笔体写下：相信未来。
我之所以坚定地相信未来，
是我相信未来人们的眼睛--
她有拨开历史风尘的睫毛，
她有看透岁月篇章的瞳孔。
不管人们对于我们腐烂的皮肉，
那些迷途的惆怅，失败的苦痛，
是寄予感动的热泪，
深切的同情，
还是给以轻蔑的微笑，
辛辣的嘲讽。
我坚信人们对于我们的脊骨，
那无数次地探索、迷途、失败和成功，
一定会给予热情、客观、公正的评定，
是的，
我焦急地等待着他们的评定。
朋友，
坚定地相信未来吧，
相信不屈不挠的努力，
相信战胜死亡的年轻，
相信未来，热爱生命。
2、《热爱生命》
汪国真
我不去想，
是否能够成功，
既然选择了远方，
便只顾风雨兼程。
我不去想，
能否赢得爱情，
既然钟情于玫瑰，
就勇敢地吐露真诚。
我不去想，
身后会不会袭来寒风冷雨，
既然目标是地平线，
留给世界的只能是背影。
我不去想，
未来是平坦还是泥泞，
只要热爱生命，
一切，都在意料之中。
3、《跨越自己》
汪国真
我们可以欺瞒别人
却无法欺瞒自己
当我们走向枝繁叶茂的五月
青春就不再是一个谜
向上的路
总是坎坷又崎岖
要永远保持最初的浪漫
真是不容易
有人悲哀
有人欣喜
当我们跨越了一座高山
也就跨越了一个真实的自己
4、《山高路远》
汪国真
呼喊是爆发的沉默
沉默是无声的召唤
不论激越
不是宁静
我祈求
只要不是平淡
如果远方呼喊我
我就走向远方
如果大山召唤我
我就走向大山
双脚磨破
干脆再让夕阳涂抹小路
双手划烂
索性就让荆棘变成杜鹃
没有比脚更长的路
没有比人更高的山
5、《如果》
如果所有人都失去理智，
咒骂你，
你仍能保持头脑情形；
如果所有人都怀疑你，
你仍能坚信自己，
让所有的怀疑动摇；
如果你要等待，不要因此厌烦，
为人所骗，不要因此骗人，
为人所恨，不要因此抱恨，
不要太乐观，不要自以为是；
如果你是个追梦人——
不要被梦主宰；
如果你是个爱思考的人——
光想会达不到目标；
如果你遇到骄傲和挫折
把两者当骗子看待；
如果你能忍受，你曾讲过的事实
被恶棍扭曲，用于蒙骗傻子；
看着你用毕生去看护的东西被破坏，
然后俯身，用破烂的工具把它修补；
如果在你赢得无数桂冠之后‘
突遇颠峰下跌之险，
失败过后，东山再起，
不要抱怨你的失败；
如果你能迫使自己，
在别人走后，长久坚守阵地，
在你心中已空荡荡无一物’
只有意志告诉你“坚持！”；
如果你与人交谈，能保持风度，
伴王行走，能保持距离；
如果仇敌和好友都不害你；
如果所有人都指望你，
却无人全心全意；
如果你花六十秒进行短程跑，
填满那不可饶恕的一分钟——
你就可以拥有一个世界，
这个世界的一切都是你的，
更重要的是，孩子，
你是个顶天立地的人。
6、《励志诗》
彬之彬
没有一帆风顺的人生
也没有坐享其成的生活
所以
当我们独自航行在人生的大海上时
每时每刻都应做好准备
即使遭遇狂风，大浪，暴雨，烈日
也应毫无惧怕
因为只有不畏艰辛的人
才有机会享受到人生最简单的快乐
7、《成长励志》
六梦
坚忍
每一个伟大的成功者
都有一个共同的秘密
在于不屈不挠的意志
在于执着顽强的忍耐
即使因为
屡次的失败而血肉模糊
屡次的打击而遍体伤痕
屡次的劫境而困苦难撑
而他们
仍然痴心不改
仍然坚持到底
心中有一股神圣的力量
激励自己不断向上
努力奋斗的人儿
大自然也会偏爱
最终赠你财富或地位作为嘉赏
果断
犹豫不决的坏习惯
不经意中耗掉你的精力
无察觉中毁掉你的机会
击败这个成功道路上的敌人
不要等到明天
就在此刻
调动常识和敏锐的判断
做出果断的决定
强迫自己实行
不管面临多少困难
都不要再改变
做出了选择
就不要后悔
不要再拿出来讨论
让它成为最终的目标
要坚定要迅捷
要大声向人们宣布
一切都已经决定
果断
是自信的体现
是所有强者人格的特质
是人类优秀品质的核心
自信
不要马马虎虎
不要三心二意
追求绝对的准确
追求相对的完美
就算一个字也要写好
才会真正的收获快乐
无论在任何时候
都要对自己充满信
无论遇到任何羁绊
都要坚定向前
相信自己是最棒的
所有的困难都会被击垮
8、《思想》
夏日秋风
我必须重新设置程序
才能把光打开
水，为大海奔波
鸟，为天空飞翔
那些抗议的鱼，
得到了选票
从此，大海变得安详
很久以来，我一直坚信
我只是临时来到这世上
我变换姿势，以适应世界
为了讨好上帝
我清洗自己的灵魂
可是，小心翼翼的影子
还是掉进了黑夜的陷阱
情侣们彼此托付了青春
得以建立家庭
请打开黑夜的门吧
里边住着一群盼望黎明的人
我挑选了一些闪亮的日子
摆在地摊上出售
掉进黑夜的灯，
急切的等待电源
好了。现在你们可以盛开
融入万紫千红
记住，孩子，当太阳升起
要保持微笑，像一朵玫瑰
9、《进发》
塞宾的左手
两个节气之间
隔着一座蜿蜒的迷宫
心灯亮起的时候
白鸽从月影中消失了
我抚摸身下的骏马
明天的路途
仍将是一招定式
青铜的酒樽
静坐在喧哗的王庭
寄予哀思时
请一炷香让倦鸟安歇
在迷途中一路探问
陌生的轨迹上
堆满猝不及防的笑靥
东风一直在被召唤
露水从未停止凝结
春草疯长成呐喊的时候
我的泪水必将决堤
离开一个城市的时候
我没有迟疑
脉脉或是不舍
新鲜的泥土在岁月中苍老
由是怀念最开始的生疏
或许重新选择后
你会远走天涯
留下我
徒自衣带渐宽
若是沧海终被冰封
请原谅我
将在雪原上筑巢
不再多想
我愿意相信每一次的神迹
都是恰逢其时
离圣城还有十二个昼夜的时间
我的快马却化成美人
谁拨快了一棵树的年轮
就像拨快一支离弦的箭
又是谁在前路上
吹响永无止尽的号角
仿佛我儿时的歌
10、《追梦》
刘恒武
追梦，
追逐失去的梦。
追梦中，
梦想的舞台，
眼前闪烁。
追梦，
追逐失去的梦。
追梦中，
撕开了自我的狭隘。
追梦，
追逐失去的梦。
追梦中，
冲破了那世俗的封闭。
追梦，
追逐失去的梦。
追梦中，
希望的曙光，
正冉冉升起。
追梦，
追逐失去的梦。
追梦中，
跳起了幸福的舞蹈。
追梦，
追逐失去的梦。
追梦中，
唱起了喜庆的歌。
追梦，
追逐失去的梦。
追梦中，
一幅绚丽的画卷，
在眼前绽放。
追梦，
追逐失去的梦。
追梦中，
敞开了温暖的胸膛，
将大地紧紧地拥抱。
追梦，
追逐失去的梦。
追梦中，
一群自由地大雁，
在蔚蓝的天空上，
幸福的吟唱。
追梦，
追逐失去的梦，
失去的梦！
11、《海鸥之歌》
文古
啊！海 鸥！啊！英勇的叛徒，
他将在死者中蒙受荣光，
他的灵魂已经化为自由——
万里晴空下到处是家乡！
----题记
噫！我说英勇的战士们，
白色的铠甲儿
烈日收紧了拳头，
红罂栗妖邪重重
是什么，还能让你独守着这，
乘风破浪之勇
是什么，
还能让你在激流中长歌千里
负苍天而小天下，
小火炬，小悲苦丛生
我说可爱的战士们，
在蓝色苦海中享受自由的战士们
屡屡的怒风刮不止，何苦仍要
为生存，奔走不停
做一个入世者不好么，
可食青竹昭示本性
做一个传道者不好么，
可自拥弟子三千
如孔夫子一般，受人尊重
不，与其在牢笼里祭祀生命与荒唐
不如死在海上痛快拼搏死一场
这是基督者在上帝眼里的幸福啊
身陷囹圄的先知们，往往一半是肉体
也许是神话里有些故事令我们慷慨
磨刀霍霍，但也该带些尘埃
如今你看，我的英雄，罂栗花开的正艳
北国之春唱响了熄灭的火焰
三千年的腐骨矛盾生锈，战马蹀躞
你为何还要震愤高歌
我说尘世里的清明者，你荒唐度日
你荒唐度日啊，把青春献给了残阳之血
你看得见天边那朵红么，
那在弯刀闪闪的悲痛之下
西方的君主，已死亡殆尽
我唯一拥有的就是嗓音，
我唯一拥有的就是铁翅
我唯一拥有的就是这将要磨平的苍爪
我唯一拥有的就是这，展望黄昏的夕阳
假如有一天我死了，羽毛腐烂
兄弟，我亲爱的倾诉者
假如有一天我死了，尸体腐烂
假如有一天我死了，臂膀腐烂
但我的歌声，我的歌声，
早已印迹在了浪涛中
我经年之灵魂，我憯尽之落魄
都将在基督者的眼里重生，因为上帝
因为福音书里的福音
哈，我说壮士，
只有以壮士嵌入您的美名
我们才能是高山流水遇知音
我才能听得懂用灵魂歌唱的人的熊熊燃烧之心
如你不弃我凡尘之体，
请带我搏击沧浪吧，搏击斜阳吧
搏击这浑浊的黎明吧，
奔向巴黎的太阳
我说勇士，
卸甲归田曾是彩虹里我所能希冀的梦
也曾想要销毁十万天书，
且尽生前有限杯
那您就再唱一首吧，
唱您祖辈怎么样冲破海面的枷锁
怎么样把牢笼敲破，
怎么样把黄昏染红，把风云变色
唱吧，唱你的浪漫之躯，
唱你的长歌舞曲
唱你尘世里未曾侵染的红色枫木
因我将，去白桦林中等你
因我将，去白桦林中等你----
12、《拥抱大海》
灯笼虫
弄潮女子，沙滩在脚下
轻轻闭上双眸
太阳从船桅，冉冉升起
这时，胸怀已经是大海
张开双臂，拥抱大海
涛声阵阵，就是未来
侧耳，就能听到对岸花开
大海的耳朵，
喜欢海鸥的声音
那是，伸出的手臂
裁剪云朵归来，
手腕上的玉镯
已经化作乳峰呼吸
只有海水，才能蕴育绿洲
高高山顶，仍然贯通血脉
山涧里，牧童的短笛
潺潺流淌，一直寻觅到大海
把胡琴，调成海的波纹
湿漉漉的声音，从右边手指
流淌到左边手指，木棉花
在沙漠里，荡起浪花
所有涟漪，向青山层层叠开
13、《铁树开花》
暮雨听轩
静静聆听一朵花的绽放，悠然
彷徨的思却坚定了曙光，明亮
一颗赤子的真诚，花萼挫败的伤
暗泣无泪，被灼痛却依然坚持
秋携带风这戏子，上演料峭
孱弱的魂灵随之附和，颤栗
遥不可及的想望扶手边缘，慰藉
饱经沧桑的铁树
水锈浊不了躯干的钢着
想望充盈，吐露芬芳
一具灵魂打磨的亮泽，开出
圣净的花，赤诚冥望
温度灼伤着，细滑的肌肤
嘶哑的喉咙本就无法歌唱，又怎能
喊疼，捶打边刺和棱角，修饰
我坑洼的不均，冷热均能承载
一棵铁树，亮泽地
吐露花蕊，流着晶莹的芬芳。
